00:00:36:

00:00:40: eingeschaltet habt, hier bei den Nostromo-Gesprächen.

00:00:43: Wir sind hier im Spätsommer!

00:00:45: Wir steuern direkt auf den Herbst zu und direkt in die Spooky-Siesen rein.

00:00:52: Das müssen wir natürlich erstmal ein bisschen einleuten.

00:00:55: aber es gibt leider auch einen traurigen Anlass für diese Folge heute.

00:01:01: Für diese Folge habe ich den Titel alle gelesen.

00:01:04: da musste ich mir unbedingt eine bekannte des Podcasts hier schon da draußen bestimmt gehört haben.

00:01:10: Wenn nicht, holt das nach.

00:01:11: Aber wieder ans Mikrofon ist es ganz klar!

00:01:14: Ich habe heute wieder Dileo zu Gast zur Besuch.

00:01:17: Hallo liebe Leo.

00:01:18: Hallo lieber Bassi.

00:01:19: Schön dass ich heute wieder dabei sein kann.

00:01:22: Genau.

00:01:23: Dileio hat sich schon gesagt, ich bin der Bassi oder auch Sebastian wie ihr das wollt und führe uns heute ein wenig durch diese Sendung.

00:01:32: ja Wie ich gerade gesagt habe, leider trauriger Anlass.

00:01:36: Tim Curry ist leider verstorben nach wirklich sehr langer Krankheit.

00:01:43: also das war auch abzusehen.

00:01:45: aber trotz alledem wenn man dann schaut was er eigentlich so alles gemacht hat und wie Social Media auch in den letzten Tagen gefüllt

00:01:53: war

00:01:54: eben halt um sein Ableben herum da weiß man natürlich auf was der Mann für an Impact hatte.

00:02:00: Da wollte ich dich fragen, wie sieht es denn eigentlich bei dir aus Leo?

00:02:04: Du und deine Verbindung Tim Curry.

00:02:06: Wo sind so deine Eck- und Berührungspunkte?

00:02:08: Wo ist sie denn auch in deinen jungen Jahren schon über den Weg gelaufen?

00:02:13: Tatsächlich das allererste Mal bewusst... ...bei der Rocky Horror Picture Show als Dr.

00:02:19: Frankenführter.

00:02:21: Absolut beeindruckende Performance, Stimme, Charme, Ausstrahlung.

00:02:26: alles an diesem Mann hat einen mitgerissen.

00:02:31: Und tatsächlich habe ich erst im Nachhinein, Legende habe ich zuerst gesehen in jungen Jahren.

00:02:37: Rocky Horror Picture Show kam erst viel später und erst im Zuge des Nachlesens des Cars von Legenden habe ich dann aktiv festgestellt dass das Tim Curry ist der The Darkness oder beziehungsweise die Rolle des Teufels gespielt hat.

00:02:53: Also es klingt jetzt blöd passt wie Arsch auf Heimer Entschuldige die Ausdrucksweise Die Stimme, der Charme.

00:03:01: Auch das ist einfach eine grandiose Performance und es schrappt quasi so alles aus ihm raus als Teufel natürlich in einer ganz anderen Rolle.

00:03:12: aber ja Tim Curry ist da auch sehr präsent.

00:03:17: Ja bei mir ist es ja auch ähnlich.

00:03:19: Ich habe den Film tatsächlich schon sehr im jungen Jahr gesehen.

00:03:23: Da war ich sieben also auch wirklich nach der Wende.

00:03:25: Es muss so ein neunzig gewesen sein im Fernsehen Und hat mich schon zutiefst verstört, muss ich mal sagen.

00:03:33: Also gerade die Szene mit der Moorhexe oder Wasserhexe werden nachher noch drüber sprechen.

00:03:38: Da habe ich mir schon ein bisschen was erschrocken und muss allerdings dazu sagen so richtig bewusst wahrgenommen Tim Curry hab' ich natürlich in dem Film nicht weil unter dieser Maske ist mit diesem Mann ja auch einfach überhaupt nicht aufgefallen als Minister Schauspieler.

00:03:51: aber aufgefallen ist er mir in Home Alone II also Kevin Delein in New York Und dort spielt er ja den fiesen Hotelpotet und das ist mir wirklich im Gedächtnis geblieben.

00:04:05: Also so einer der ersten markanten Rollen, wo ich mich dran entsinnt kann und selbstverständlich wer Anfang der Neunziger hier groß geworden ist.

00:04:13: die Videotheken waren voll mit riesengroßen Aufsteller und Plakaten von S und da war der Clown drauf.

00:04:21: auch dass Tim Curry, wir hatten hier schon im Podcast übergesprochen.

00:04:25: Aber das war mir natürlich als Kind nicht bewusst dass es der gleiche Schauspiel ist.

00:04:29: Hätte ich auch niemals übereingebracht?

00:04:31: Ja, ja sprich wieder für seine große Range der hat als Darsteller einfach unglaublich.

00:04:39: also er konnte Charme rüberbringen und auch dieses bewusste Setzen von Pausen und Gesten wirken lassen und dann wiederum im Horrorbereich einfach unglaublich, was der Mann da für eine Bandbreite abbilden konnte.

00:04:55: Oder?

00:04:56: Wo man erst den Nachhinein festgestellt hat du meine Güte das ist derselbe Schauspieler Wahnsinn!

00:05:02: Ja mir ist es auch wieder letztens bewusst geworden wo ich Marjagd auf roter Oktober gesehen hatte mit Sean Connery und da spielt er auf diesem russischen U-Boot ebenfalls so ein Russischen Matrosen und das wird im ersten Moment nicht auffallen, bis du ihn dann siehst.

00:05:18: Also Mensch das ist auch Tim Curry.

00:05:19: also der hat wirklich auch in ganz vielen Nebenrollen hat er mitgespielt war selten wirklich so der Leading Actor.

00:05:25: Dann immer mehr so in den Nebenrollern.

00:05:28: aber da haben wir sich den natürlich schon gemerkt.

00:05:33: Gerade weil er so einprägsam ist und weiß dann doch vielen Leuten nahe gegangen ist mit den Filmen, die auch unsere Jungen begleitet haben.

00:05:41: Ich gesagt Mensch, dann lass uns doch mal einen Film raussuchen!

00:05:45: Der passt natürlich auch zeitlich wirklich gut als Vorbereitung für die Spooky-Siesen der übrigens uns bei Social Media nicht folgt.

00:05:55: Er wird noch nicht wissen über was wir dann im Oktober sprechen werden das sage ich am Ende etwas dazu.

00:06:03: Aber bei Social Media hatte ich auch noch einen anderen Post abgesetzt.

00:06:07: Nämlich, dass wir beide uns sehr lange schon kennen.

00:06:12: Nähm' mich fast für um zwanzig Jahre kennen wir uns und verbindet aber nicht nur diese Freundschaft sondern vor allen Dingen sind wir auf künstlerischer Ebene dann doch sehr häufig miteinander verbandelt.

00:06:24: Leo magst du für die Leute, die nicht wissen wer du eigentlich bist was du eigentlich so machst kurz erklären?

00:06:30: Was du eigentlich so machst und was wir beide eigentlich dann so

00:06:33: machen.

00:06:35: Okay, ich versuch das jetzt alles irgendwie unter einen Hut zu bringen ohne ausschweifen zu werden!

00:06:43: Also... Ich bin Musikerin, ich schreibe und produziere Songs mittlerweile auch für andere Leute Songs.

00:06:54: Ursprünglich war ich in dem Projekt Kopf und Eisen, hatte da zusammen mit der lieben Lydia vor gloristische Musik gemacht.

00:07:01: Weltmusik habe Märchen aufgegriffen, vertont mit ihr zusammen mit unterschiedlichen Instrumenten und danach ist es so ein Solo-Projekt von mir gegangen also mit meinem Künstlernamen Lenore Levin.

00:07:15: Und dann mache ich meine Solo Sachen, meine Musik würde ich jetzt Aus meiner Sicht heraus, als Nische in einer Nische bezeichnen.

00:07:24: Ich bin ein sehr großer Fan von Tom Wades, Leonard Cohen, Tina Turner und Madaglen.

00:07:31: Bin mit Schallplatten davon aufgewachsen und das fährt meine Musik sehr stark ein.

00:07:37: Und ja... ich bin Kontralto-Stimme,

00:07:40: d.h.,

00:07:40: ich bewege mich zwischen sehr hohen Engelsgesang bis hin zu tiefsten Tiefen aber auch rauchigen kratzigen Frauengesang aus der Brust, aus dem Bauch heraus.

00:07:54: und ja es ist so würde ich sagen für mich selbst eine kleine Nische wo es durchaus Liebhaber gibt.

00:08:04: Und das Schöne ist Basti begleitet mich da mit seit dieser Zeit wo auch mehr in das Solo gegangen bin also eigentlich von Anfang an wo ich festgestellt habe ich brauche diesen Output.

00:08:19: Einer der ersten Musikvideos hat mir ja zusammengemacht, das war auch wo Basti oder beziehungsweise wo du angefangen hast da in dem Bereich dich mehr auszuweiten bei Fotografie und Film.

00:08:31: Und es ist immer wieder ein schöner kreativer Schaffensprozess.

00:08:36: wir Skripten zusammen haben auch für Projekte von Basti zusammengeskripted uns kreativ ausgetauscht und gegenseitig Ideen zugesteckt.

00:08:47: Es ist ein schöner Austausch und man treibt sich da auch so gegenseitig an würde ich sagen.

00:08:56: Das bestärkt auch die Freundschaft, es ist zusätzlich schönes Fundament würde ich jetzt einfach sagen.

00:09:04: Ja wir hatten tatsächlich erst vor ein paar Tagen hatten wir wieder einen Dreh.

00:09:07: also wir hatten jetzt gerade tatsächlich sogar sehr viele Drehs.

00:09:11: aber erst vor einem paar Tagen haben wir so ein ganz kleines Projekt gemacht.

00:09:15: das hast du mit dem befreundeten Musikerkollegen gemacht im Ferrenz Und da ging es einfach darum, eure Gesangs-Performances.

00:09:24: ... unterstützt von einem Beamer.

00:09:26: Also ihr werdet also... ... ihr kriegt Projektionen auf euren Körper aufgeworfen.

00:09:30: und ja dann haben wir halt einfach noch geschaut, was kann man noch alles rausholen?

00:09:35: Und ich habe dann mit dem Beleuchtungskonzept auch mit Filtern auf der Kamera dann gearbeitet um so einen bestimmten Look zu kreieren und das sind so eine... Ich nenne es immer so Style over Substance.

00:09:46: Wir haben jetzt einfach Spaß an dem, was sie machen, an der Performance oder im Gucken.

00:09:50: Was kann man aus dieser Performance raus holen Kleinen Mitteln.

00:09:56: Bei vielen ist es halt immer so Musikvideo allgemein irgendwas in Richtung Film geht, das muss immer teuer sein, da muss immer Budget dahinter sein und ich bin ein riesengroße Fan von.

00:10:06: Wir haben ja schon ganz viele Ressourcen die uns zur Verfügung stehen hier im Alltag überall.

00:10:11: Ich habe über die Jahre auch viel Equipment und Technik auch natürlich auch angesammelt aber halt auch ganz viel Erfahrung Und ich sage es immer wieder manchmal Aufwendiger ein schönes Lichtkonzept zu finden, dann aber damit ordentlich so arbeiten weil das Bild eine dann auch rein saugt.

00:10:27: Da kann ich wirklich aus dem Nägelsenglot.

00:10:29: in den letzten fünfzehn Jahren hat sich da mein Blick vom Bildaufbau und

00:10:34: wie

00:10:34: ich die Kamera irgendwo hinsetze und Hinpointer was Ausleuchte komplett verändert und zwar wirklich komplett.

00:10:41: Und da konnte ich natürlich mit deinen ganzen Projekten wahnsinnig viel ausprobieren, weil es ein Musikvideo gibt und natürlich auch diesen Freiraum.

00:10:49: Du bist nicht an so eine Geschichte gebunden.

00:10:52: Es sei denn wir machen einen Video mit einer Geschichte!

00:10:55: Das hatte ich in der Story verlinkt nämlich The Sloth.

00:10:57: das würde ich hier auch noch mal verlinken.

00:11:00: Das ist auf jeden Fall ne Zusammenarbeit.

00:11:01: wo man wirklich sein kann haben wir ein halbes Jahr, bevor wir überhaupt gedreht haben, Deskripte-Turm und die Ideen ausgetauscht.

00:11:08: Und dann müssen Kostüme angefertigt werden.

00:11:11: Das Ganze ist aber auch no budget!

00:11:13: Wir haben das aus eigenen Mitteln daraus gemacht, Kreativität.

00:11:18: Dann haben wir es auf einem Dachboden an drei Tagen während Corona gedrehte.

00:11:24: Da gab's Beschränkung wo man bis maximal fünf Personen irgendwie zusammen sein konnte Und da haben wir das dann dort gedreht.

00:11:32: Also, das war schon ganz schön aufregend und da denke ich ganz gerne daran zurück!

00:11:36: Ja, ja... Ich auch.

00:11:38: Also ich lieb es mir immer noch das anzuschauen.

00:11:41: Das Video hat mehrere Erzähliebenen und wie sich das dann im Laufe des Videos vermischt und zu dem Text einfach nochmal eine ganze neue Erzählebene schafft ist einfach schön anzuschaun'n und kann man ganz viel mitnehmen.

00:11:59: Und gerade bei dem Video für Dislove haben wir so eine Märchenebene da drinnen.

00:12:06: Eine Märchenebene wird uns heute im Gespräch nämlich auch begleitend, denn... um Legende diesen Film bis zu ein kleines Bisten zu fassen, sollten wir vielleicht einfach ganz kurz uns mal befragen.

00:12:17: Wie sieht es denn eigentlich so mit deinen Märchenkenntnissen aus?

00:12:20: Wie ist so dein Zugang zum Märchen auch als Kind gewesen?

00:12:24: Gab's da jemanden der dir so Märchen erzählt hat?

00:12:26: Hat dich das dann auch später interessiert?

00:12:28: oder war das wirklich nur so eine ganze kleine Fenster für dich, als du noch ja kleines Kind warst?

00:12:36: Märchen waren für mich Zufluchtsort eine eigene Welt, in der ich sein konnte.

00:12:43: Die mich aber auch dazu angeregt hat, eigene Geschichten zu erspinnen, zu illustrieren und zu zeichnen.

00:12:51: Es macht einen sehr großen Teil meiner Kindheit und Jugend aus.

00:12:56: Ich habe heute noch Kinderbücher die ich damals hatte.

00:12:59: Ich hab ein ganz kleines Märchenbuch.

00:13:02: Da sind Märchen aus aller Welt drinne!

00:13:04: Ich liebe dieses Buch.

00:13:06: Das heißt Liebe kleine Rattenmärchen.

00:13:09: Also, die liebe kleine Ratte ist ein Märchen aus diesem Sammelband.

00:13:13: Und das Buch ist danach benannt und da sind Geschichten drinnen aus Afrika, aus Litauen, aus Thailand, aus Schottland.

00:13:23: Das sind unglaublich schöne Märchen.

00:13:27: um ganz ehrlich zu sein und es runterzubrechen, die beeinflussen nicht noch heute.

00:13:31: Ich nehme auch jetzt gerne noch Märchenbücher in die Hand, Sammlungen über Mehrjungsfrauen über Zwerge, über vielen Elfen.

00:13:40: Das Konzept überhaupt von Faye oder Elfen oder Pixies kann man später noch mal drauf eingehen.

00:13:46: also es ist ein sehr starker Begleiter.

00:13:48: ich schreibe auch selber Kindergeschichten.

00:13:51: jetzt aktuell bin ich gerade an meinem dritten Buch dran.

00:13:55: ja also macht einen Großteil von meiner Kreativität aus auf jeden

00:13:59: Fall.

00:14:00: Also Märchen ist auch so ein Ding.

00:14:03: Märchen sind ja dicht an Horror dran, wie ich finde und das begleitet mich tatsächlich mein gesamtes Leben.

00:14:11: Und so ist eben halt auch Legende eben halt genau da eine Schnittmenge zwischen Horror Fantasy-Märchen da irgendwo anzusiedeln.

00:14:20: Ich würde sagen, lass uns mal direkt in den Film reingehen und dafür brauchen wir eine kleine Zusammenfassung.

00:14:27: Im Film geht es ganz grob darum um die Prinzessin Lilly, die sich ganz gerne vom Schloss fernhält und drückt und gerne im Wald rumtreibt und dort ganz gerne bei dem – ich sage's mal vorsichtig – bei den normalsterblichen Menschen bei einer Bäuerin rumtreibt und dort ihre Zeit verbringt und dort auch ganz gerne auf Jack trifft.

00:14:49: Und Jack ist so ein Abenteurer Typ, ich weiß nicht.

00:14:55: Ist das irgend entwesen?

00:14:57: Ich würde eher sagen ein Waldkind oder ein Kindeswalder.

00:15:03: Auf jeden Fall mit ihm trifft es sich und er schafft es den Kontakt herzustellen... zu Einhörnern.

00:15:11: Diese tatsächlich da auch berührt und damit wird ein großes Unglück ausgelöst, was die beiden allerdings zu dem Zeitpunkt nicht wissen.

00:15:19: der Försterfinsternis hat seine Schergen ausgesandt um eben diese letzten beiden Einhören zu töten beziehungsweise die Einhirne zu bringen damit ewige Dunkelheit über die Welt wieder einkernen kann und er Frieden finden kann.

00:15:37: Das Ganze muss dann natürlich auch mit einem großen Showdown enden.

00:15:40: Der ist in einem riesengroßen dunklen Baum, wo der Fürsterfinsternis lebt und Details kommen später unter.

00:15:50: Aber das ist so ganz grob runtergebrochen um was es geht!

00:15:55: Ich denke, die meisten da draußen werden den Film eh gesehen haben.

00:15:59: Ansonsten hier noch eine kleine Empfehlung – es gibt aktuell für einen recht schmalen Taler eine Blu-ray, die beinhaltet die europäische Version, die Kiniversion aber auch den Directors Cut.

00:16:12: und da jetzt gleich eine Frage an dich Leo welche Version von beiden hast du denn gesehen?

00:16:16: Ich habe mir den Dire directors cut angesehen.

00:16:20: Ich habe den Film mit meinem Sohn geschaut, heißt also wir mussten auf Deutsch schauen.

00:16:24: Damit ihr dem ganzen folgen kann.

00:16:26: das heißt also ich hab nur neunundachtzig Minuten gesehen du hast nur dreizehn Minuten gesehen.

00:16:31: da haben wir natürlich jetzt fast fünfundzwanzig Minuten die du mehr hattest.

00:16:35: deswegen bin ich sehr gespannt auf dieses Gespräch wo da die unterschiede vor allen Dingen auch sind und was es für alle auch mit der Tonalität des Filmes ausmacht.

00:16:44: ja

00:16:44: ich habe gerade schon gesagt Märchen im film.

00:16:47: Beim Schauen hatte ich so oft wirklich diese ... Moment mal, das ist ein Versatzstück von dem Märchen.

00:16:55: Was sind denn die im Film für Märchen aufgefallen, die hier drin verarbeitet werden?

00:17:00: Also in zwei Sehnen würde ich schon sagen dass Dorne Röschen einfach nur wegen dem Kuss auf jeden Fall angeschnitten wird.

00:17:08: dann wird auf jeden fall diese sage Nagell mich jetzt nicht fest, Historic Correctness ist da jetzt ja aufgeweicht in dem Bereich aber die Jungfer und das Einhorn.

00:17:19: Ist jetzt kein konkretes Märchen, aber Erzählungen dass nur die Unschuldigsten ein Einhorn sehen oder berühren können wird auf jeden Fall mit aufgegriffen.

00:17:32: Ich denke immer gerne an diesen einen Wandteppich der ausgestellt wird wo die Einhörner dann dieser paradiesischen Landschaft zusammen jungenfreulichen Meiden abgebildet sind.

00:17:43: Das auf jeden Fall, dann haben wir ja dadurch dass konkret ein Fürster-Finsternis in, also knallroter Teufel mit schwarzen Hörnern abgebilt ist schon eine, sag ich mal christliche Erzählung auch mit drin Die sich aber vermischt mit Elfen und Fähen, Kobolden und Goblins.

00:18:07: Wobei ich jetzt Elfen-Fähen-Kobolder Pixies eher schon im irischen Bereich ansiedeln würde, englisch-schottische Bereich.

00:18:18: Und gut also Elfen oder Fänen gab es auch in dem Mitteuropäischen Raum.

00:18:23: Also das hat jetzt nicht die Insel quasi für sich gepachtet.

00:18:28: dass die kleinen Helferleihen da im Wald unterwegs sind, haben allerdings unterschiedliche Einfärbungen von den Erzählweisen her.

00:18:35: Die UNA, die ja so ein kleiner Lichtpunkt ist – also so eine kleine Fee, die leuchtet und sich aber auch in fleischliche Form verwandeln kann würde ich von der Optik her schon als Pixie einordnen.

00:18:50: Aber auch was mir der Gedanke gekommen ist es gibt diese Erzählungen über Irrlichter zum Beispiel in Moor Und daran muss ich auch denken, als sie als kleiner Lichtpunkt mit dargestellt wurde.

00:19:01: Ich habe auf jeden Fall ganz viel Peter Pan gesehen also das ist so ganz viel.

00:19:06: also gerade die Figur von dem Jack, die erinnert da teilweise noch mit dran.

00:19:10: Ich finde ja auch dieses kleine Irrwicht erinnerte eben halt ihr auch da nochmal dran.

00:19:16: Das stimmt!

00:19:16: Das ging mir auch durch den Kopf.

00:19:18: Donnenrösen und Schneewittchen so beides sind wirklich Versatzstückungen drinne.

00:19:23: beim deutschen Version heißt der Gump Der kleine Gnurm, der mit großen Augen aus der Blechträume bennt.

00:19:31: Er erinnert mich da an Rumpelstilsten wenn er dann so wütend wegen dem gelösten Rätsel sich aufregt.

00:19:39: Ach ja!

00:19:41: Das ist gut dass du das ansprichst.

00:19:45: Für mich hatte der ganz starke Puck-Vibes... Aus der Schicksalbeerzählung Sommer Nachtstraum.

00:19:53: Dann habe ich mir noch aufgeschrieben Hänsel und Kredel, aber nur wegen der Hexe die gerne Kinder ist.

00:20:00: Die Hexe, die wir hier haben, die isst ja auch gerne Menschen in dem Fall junge Männer hier oder möchte sie gerne?

00:20:07: Dann mit einem weiten Abstand weil jetzt geht es wirklich zu diesem Bereich.

00:20:12: das könnte in verschiedenen Märchen sein die Gänsemarkt also die Prinzessin, die gerne unter den einfachen Menschen unterwegs ist.

00:20:19: Das ist dort so ein Thema Und weniger Märchen als, ich weiß nicht was das Source Material für das letzte Einhorn ist.

00:20:28: Aber da sehe ich noch ganz viele Bezugspunkte.

00:20:30: Nicht nur allein wegen den Einhörnern sind auch vor allem darstellt dieses Teufels beziehungsweise der rote Stier mit seinen Hörner und diesen Aufträgen.

00:20:39: Da habe ich auch so ein paar Momente, dass könnte man tatsächlich schon so mit reinnehmen aber deswegen hab es ein bisschen abgesetzt trotzdem erst mal runter getan.

00:20:50: Aber von der Symbolik her weiß ich, was du meinst.

00:20:52: Da kommt schon ganz schön viel zusammen!

00:20:54: Ja und die Frage ist natürlich halt auch einfach... Was haben sie sich denn da eigentlich dabei gedacht als sie die Geschichte geschrieben haben?

00:21:03: Also geschrieben hat das ganze Jahr der William Jörgsberg, ich hoffe die habt das jetzt richtig ausgesprochen.

00:21:11: Hat er sozusagen jetzt die Dreingabe bekommen?

00:21:14: Schreibt mir doch mal eine Fantasy Story und hau mal alles rein was dir einfällt.

00:21:19: oder kam Scott an oder irgendjemand hat gesagt hey ich habe das und das schreibt das mal.

00:21:26: für mich fühlt sich das nämlich wirklich an eher wie eine von überall zusammen entlehnt oder zusammen geglaubte Geschichte.

00:21:34: Jetzt kommt ein großes Aber.

00:21:35: Ich habe mir den Kinokart gesehen, du hast die lange Fassung gesehen.

00:21:39: Wie fühlt sich das denn in der langen Fassung an?

00:21:43: Fühlt es sich auch so bisschen zusammengestückt an oder fühlt es dich mehr aus einem Guss an?

00:21:48: Beides zu gleichen Teilen.

00:21:50: also wenn man jetzt in den Film reingeht und wirklich nur sich von der Handlung mitreißen lässt und dass auch genießen kann wie viel bunte Charaktere und Kulisse da stattfindet dann Denke ich kann man sich da auch voll drauf einlassen, ohne jetzt explizit an die verschiedenen Märchen zu denken.

00:22:09: Man kann natürlich aber auch da reingehen und sagen ah das erinnert mich daran!

00:22:13: Das erinnerte mich daran.

00:22:14: also für mich funktioniert beides.

00:22:17: Und ja gerade wenn man sich in den Bereichen bisschen auskennt Also zum Beispiel differenziert was ist jetzt ein Elf?

00:22:24: Was ist eine Vieh?

00:22:24: Was is'n Cobalt?

00:22:25: Was iss'n Goblin?

00:22:27: Der Teufel Dann sieht man das noch mal mit anderen Augen.

00:22:30: Aber ich denke, wenn man da mit einem möglichst gelehrten Mindset rangeht, dann kann man das auch als Geschichte für sich stehen lassen und kann es auch so genießen.

00:22:46: Mein Hauptkritikpunkt ist tatsächlich der Bild ab für den gesamten Film, sprich also die ersten fünfzehn Minuten kann man schon sagen.

00:22:54: Wie der Film versucht die Geschichte überhaupt erstmals entwickeln aufzubauen?

00:22:59: Ich finde die teilweise sehr sperrig ungelenk und mir fehlt ein wenig der Bezug zu... Wer ist denn eigentlich unsere Person, die wir eigentlich folgen?

00:23:08: Denn da ist der Film auch super ungenau.

00:23:10: Der springt tatsächlich zwischen Jack und Prinzessin Lili ja auch immer ein bisschen hin und her so wie es das Drehbuch gerade braucht Und mir ist die Motivation für alle beide eigentlich nicht so wirklich klar.

00:23:23: Also warum die bestimmte Dinge tun oder wie dich die miteinander verbandelt sind, wie stark die Liebe ist?

00:23:30: Ich sehe das tatsächlich nicht weil der Film mir das nicht so gut rüber bringt und ich merke tatsächlich auch gerade in den ersten fünfzehn Minuten – ich bin auch viel zu sehr abgelenkt von diesem ganzen Set-Design, von dieser Ausleuchtung, von der Stimmung des Films dass ich das sozusagen drüber verdröstet werde, aber so inhaltlich fehlt mit einer ganzen Menge.

00:23:52: Hängen die das da ähnlich?

00:23:55: Ich hatte im Vorfeld nochmal gelesen gehabt, dass ja nicht die Version ist, die Ridley Scott am Ende haben wollte und dass zum Schluss auch durch schlechte Archivierungen auch Teile verloren gegangen sind als der Versuch war.

00:24:09: Da war es noch mal neu aufzubauen Produktion oder bzw.

00:24:15: der Studios, da der Wunsch da war das ein bisschen Disneymäßig anzugehen also auch von der Erzählweise her weswegen viele Sachen rausgeschnitten oder weggelassen worden sind die dann leider halt auch verloren gegangen sind.

00:24:28: deswegen versuche ich es als Kind seiner Zeit zu sehen und beim Direktors Cut hatte schon den Eindruck dass es von der Grundstimmung ja doch noch mal düstere war als die kürzere Variante von meiner Erinnerung her.

00:24:45: Und aber der Direktor hat ja näher an dem dran ist, was Ridley Scott eigentlich ursprünglich wollte.

00:24:50: Deswegen sehe ich das mit einem kleinen drinnen in Auge dass die Erzählstruktur vielleicht hier und da etwas gestört ist und mir es auch beim Schauen hier unter ein erzählerisches Loch aufgefallen.

00:25:02: Ich seh's daran geschuldet, dass viele Szenen gar nicht mit reingenommen worden sind.

00:25:06: Jetzt mag man natürlich ein bisschen der Rückschauer ins Krüben kommen.

00:25:10: Der Typ hat damals schon Alien und Blade Runner gemacht, warum zum Teufel kann er seine Vision nicht so rüberbringen?

00:25:18: Also warum ist es ihm nicht möglich?

00:25:20: Da müsste doch eigentlich schon aufgrund dieser zwei Firmen den absoluten Überstatus haben.

00:25:25: Und Alien gilt zwar als Erfolg aber man darf nicht vergessen, Blade Runner war ein Flop.

00:25:32: Der war auch nicht unbedingt der Kritiker Liebling dieser Film, das muss man sich mal reinziehen.

00:25:37: Also ich finde es ziemlich krass auch ähnlich wie The Thing von John Carpenter, der auch von den Kritik zerrissen worden ist und auch ein Flop war und heute das komplette Gegenteil so auch Blade Runner.

00:25:49: Das heißt also Legende war dann eher so ein Film wo er sagt okay der kann mal für uns einen Film machen der uns Geld reinbringt und der Typ ist erfahren lasst ihn mal machen aber ein Directors Cut kriegt ja auf gar keinen Fall Und das ist heutzutage tatsächlich wirklich unfassbar und unvorstellbar, dass es überhaupt möglich ist.

00:26:08: Aber dem ist leider so.

00:26:10: Ich würde wirklich sehr gerne eine vollständige Version sehen.

00:26:13: Das gilt aber nicht nur für diesen Film sondern auch für viele andere Filme.

00:26:17: Aber dieses Studie-System ist schon ein Ding für sich selber und muss auch immer wieder sagen, die Kunstfeindlichkeit, die da offen zur Schau gestellt wird teilweise.

00:26:29: Die könnte mir nicht ferner sein.

00:26:31: deswegen ja schade aber wir müssen jetzt mit dem arbeiten was wir gerade haben.

00:26:36: Ich kann jetzt schon einen Teil von meinem Fahrzeug wegnehmen.

00:26:39: ich finde den Film ja trotz alledem Ja gut.

00:26:41: also der gefällt mir halt auch sehr gut.

00:26:43: Deswegen kann ich damit leben ... für diesen Moment.

00:26:48: Drehbuchseitig muss ich wirklich sagen, gibt es heute nicht so wirklich viel von mir da auch rauszuholen weil wie gesagt... Ich weiß nicht was in der eigentlichen Person mal gedacht war dass wir jetzt da so einen Flickenteppich haben.

00:27:00: das ist halt so.

00:27:01: Das fühlt sich teilweise auch sehr sehr zusammengeflickwerkt auch an gerade mit dem Ende was dann auch fast schon abrupt wirkt.

00:27:09: Das ist aber tatsächlich überhaupt heute mal nicht auf unserem Sitziertisch.

00:27:13: Ich möchte heute gerne über etwas anderes sprechen und so Thema machen, denn wie ich bei unserem letzten Dreh gesagt habe wir machen heute mal Style over Substance.

00:27:23: Und ich würde sagen Legende ist wirklich ein Film, wo man das auch einfach guten Gewissen sagen kann.

00:27:28: Das ist mehr Style über der eigentlichen Substanz.

00:27:32: Deswegen müssen wir heute mal über diesen Look von diesen Filmen reden, was wahrscheinlich auch einer der Gründe ist.

00:27:36: Warum man dann doch häufiger zu diesem Film zurückkehrt?

00:27:40: Zumindest geht es mir so!

00:27:41: Ich gucke mir diesen Film an und denke mir so... Das sieht unfassbar gut aus!

00:27:46: Wie ist das

00:27:46: möglich?!

00:27:47: Ich habe natürlich andere Punkte, die ich heute highlighten will aber ich fange heute mit dir an denn du bist unsere Gästein wenn's um den look geht.

00:27:56: Was ist bei dir so...?

00:27:58: Das, was dich in diesem Film reinzieht vom Looker.

00:28:00: Was sind so die Dinge, die du beobachtet hast?

00:28:04: Erzähl mal!

00:28:05: Auf jeden Fall der Wald selber also die Waldszenerie das kleine Bauernhäuschen des Cottage

00:28:12: auch

00:28:13: die Kostüme auf jeden fall und die Maske... Also Kostüm kombiniert mit Masken der unterschiedlichsten Charaktere.

00:28:24: Mich erinnert das ein bisschen so an die romantische oder sage ich mal.

00:28:31: Ich glaube, es war Anfang des neunzehnten Jahrhunderts.

00:28:33: Da gab's dann nochmal eine Welle in der Künstlerwelt zu Bildern, die stark romantisiert gewesen sind und die Themen von Shakespeare aufgegriffen haben oder Ritter und Meiden.

00:28:45: Da gibt´s ein paar Künstler, die da auch sehr groß in dem Bereich gewesen sind bis hin zu den Spätraffereliten Darstellungen.

00:28:54: Ich sehe da ganz viel in dem Film, was da vom Stil her aufgegriffen worden ist von der Ästhetik her.

00:28:59: Also gerade in den Naturdarstellungen die schon sehr fantastisch ist aber auch in den Darstellungen der Fehn- und Elfen Und was mich nach wie vor auch mit reißt also neben denen sag ich mal schönen Darstellung Auch die Darstellungs der Goblins, der Kobolde, der Zwerge Die unglaublich realistisch anmutten Und einen immer noch da drin verharren lassen, wenn man sich das anschaut.

00:29:29: Plus die schauspielerische Performance... Ja also ich hab jetzt auch im Nachhinein gemerkt es gibt Überschneidungen für mich bei Herr der Ringe.

00:29:39: Ich weiß nicht ob dir das auch so gegangen ist Aber das Bild wo die Prinzessin durch diesen Säulenraum läuft Das... Oh!

00:29:48: Da musste ich so animieren von Moria denken und auch wieder dieses Gefühl von klein sein.

00:29:55: und dieser riesige Raum, diesen riesigen Säulen.

00:29:58: Da kann man eigentlich nur ja erstaunen und vor sich hinstarren.

00:30:05: Das ist gut dass du das sagst denn... Der Peter Jackson der hat ja einen Großteil seine Inspiration auch was set designs und.

00:30:14: Kostüm angeht hatte er von dem es gab so ein Bildband in den siebzigern von so einem künstler, angelehnt denen er ja auch für den filmen ja auch engagiert hatte.

00:30:25: und ich glaube auch Ridley Scott hat auch diesen bildband aus den siebtzigern gesehen und wird auch wahrscheinlich da wahrscheinlich auch mit dran gedacht haben.

00:30:34: Und ich glaube, beim ersten Harry Potter war es auch so dass du dieses riesengroße Schachbrett da auch hattest was auch ähnlich ausgelöchtet war.

00:30:44: also das ist ein Motiv, das häufiger wieder auftaucht und natürlich hat oft auch rezitiert wird.

00:30:51: Ich fände es natürlich ganz fantastisch und man muss ja auch sagen dieser Film ist komplett zu ohne Prozent in den Studios entstanden.

00:30:58: Also das heißt jede Szene die in Wald enthält ein Studioseit, es ist Golisse.

00:31:04: Und wenn man sich die Dimensionen anschaut wie groß das eigentlich ist was sie da in den Peinwut-Studio aufgebaut haben müssen das finde ich schon beeindruckend.

00:31:14: also ich habe das in der Form eigentlich tatsächlich wie gerade auch schon erst bei Harry Potter gesehen da hatten die auch ein riesengroßes Waldset aufgebaut und dass ich auch sehr beeindruckt finde aber dass die Anweise wieder so ausgelöchtet ist.

00:31:28: Ich muss sagen, das macht ganz viel mit mir.

00:31:31: Und das erinnert mich auch so ein bisschen an dieses Gefühl was ich als Kind hatte wenn ich zum Beispiel russische Märchen gesehen habe.

00:31:37: die fühlten sich auch immer so artificiell an.

00:31:39: irgendwie fühlte sich dieser Schnee der Wald Das fühlt es sich irgendwie künstlich an und hat diesen Märcheneffekt verstärkt.

00:31:46: also wenn ich jemanden draußen im echten Wald rumsehe der dann meistens auch etwas unspektakulärer ist aber weißt du welches gefühl ich meine?

00:31:53: Na, die Flirteilchen zum Beispiel, die da so durch den Wald durchfliegen.

00:31:58: Die Aktivität von den Vögeln, die dort durchfliegen... Es ist so unglaublich lebendig!

00:32:04: So schon fast hyper fantastisch.

00:32:09: Überall flirt es und glitzert es und es zirbt.

00:32:12: Und das macht das Ganze sehr unwirklich aber auch gleichzeitig unglaublich

00:32:16: schön Dadurch dass du natürlich im Studio bist, da kannst Du mit dem Licht machen was Du willst.

00:32:21: Und ganz besonders wenn Du ein Fantasy-Film drehst kannst Du erst rechtmachen was Du willst mit dem licht und das ist mir tatsächlich aufgefallen.

00:32:28: also die Lichtcontinuity geht sehr oft und häufig in Pinewood Studios im Kellermann eine rauchen.

00:32:36: Die haben gefühlt das Licht dahingebaut wo sie es gerade haben wollen damit das Bild am Ende schön aussieht.

00:32:43: Wenn also Tom Cruise in dem einen Shot ein gelbes Backlight hat und wir dann den Reaction-Shot auf Prinzessin Lily sehen, müsste er eigentlich sein Rücken etwas gelblich aussehen.

00:32:51: Tut der aber nicht!

00:32:52: Da hat er kein hartes Licht drauf, dass dafür gesorgt wurden, dass er etwas dunkler ist damit Prinzessine Lily etwas heller ist und sie jetzt keinen gelben Schimmer.

00:33:01: Das ist so... So ein Beispiel, das fällt aber trotzdem nicht auf.

00:33:05: Das fällt mir auf weil ich da im Speziellen drauf schaue.

00:33:08: Aber ansonsten für den Seefluss das tut überhaupt gar nichts außer dass der Film nicht nur durch diesen sehr krassen Beleuchtungsteher also wirklich immer jede Szene ist backlit alles ist wirklich von hinten angestrahlt aufgeleuchtet.

00:33:22: Dieser dreidimensionalen Effekt, dieser drei D-Effekt wird wirklich so krass herausgearbeitet.

00:33:28: Die haben das auch an der Moorfest gedreht.

00:33:30: also das sieht schon ganz fantastisch aus.

00:33:31: aber meine Herren noch eins was die mit Makeup gemacht haben und mit zusätzlichen Sachen die das Bild füllen können will meinen wenn wir etwas drehen

00:33:42: ja glitzer überall ist glitzer und ich lief

00:33:46: es über.

00:33:48: Entweder das oder ich haise sozusagen unsere Sets voll.

00:33:52: Also Qualendampf, Rauch, irgendetwas was das Bild auf jeden Fall nochmal plastischer macht.

00:34:01: auch hier passiert das.

00:34:02: aber was mir zum ersten mal bewusst aufgefallen ist die haben dort eine Seifenblasenmaschine gehabt.

00:34:10: In diesem Film gibt es unfassbar viele Seifen Blase.

00:34:13: jedes Mal wenn die kleine Elfe auftaucht Alles voll mit Seifenblasen.

00:34:18: Und beziehungsweise auch mit Glitzer-Effekt, also da muss jemand vor der Kamera diesen Glitzer die ganze Zeit immer runterträufeln.

00:34:27: Auch das fand er schon sehr bemerkenswert.

00:34:29: Also wenn man bewusst darauf achtet fällt einem das ja ganz besonders auf.

00:34:33: Ging dir das auch so?

00:34:34: Ist es auch aufgefallen?

00:34:36: Also einmal der Körperglitzer, also der massive Einsatz von Körperglitzern ... bin ich absolut Fan von.

00:34:42: Bei den Pixies, aber auch bei der Lily dann in einigen Szenen... ... auch bei Jack, bei dem Gump sowieso,... ... aber auch am Set die Assessoires, die Ausstattung vom Herrn der Finsternis ist es alles am Glitzern und das gibt ihn tatsächlich noch mal.

00:35:01: eine zusätzliche Ebene war einfach mehr haptikter als auch optisch.

00:35:06: also das nur am Rande finde ich auch absolut genial.

00:35:10: Was mir auch aufgefallen ist, dieses Pflirren im Wald.

00:35:15: Das war einer der ersten CGI Effekte.

00:35:17: Habe ich erst nachgelesen.

00:35:19: Weil ich mich gefragt

00:35:20: habe... Wie ist das so?

00:35:21: Ja!

00:35:22: In dem Wald dieses Pflirren und es sieht ja unglaublich echt aus.

00:35:26: Ich dachte wir haben den da die Leute geatmet wenn er die ganze Zeit alles so durch fliegt und bewegen sich aber die Vögel so halbwegs natürlich dadurch.

00:35:33: Und dann hab' ich's nachgelessen.

00:35:34: Es waren eine der ersten CGI Effekten.

00:35:36: Die haben dort ne Ebene drauf gebaut wo dieses pfliren von diesen Schäbeteilchen.

00:35:41: Ja, einfach draufgelegt wurde und das sieht so echt aus!

00:35:47: Verrückt?

00:35:47: Das ist mir tatsächlich neu.

00:35:49: Hätte ich... Danke für den Hinweis.

00:35:52: Das war mir ganz neu gerade.

00:35:54: Gerne.

00:35:54: Ich bin bei dem Film in einige Rabbit-Holz gefallen.

00:35:57: Mal gucken was wir noch aufgreifen jetzt.

00:36:02: Weil du es vorhin schon gesagt hast, auch im Vorgespräch.

00:36:04: Was für eine Rabbit-holz bist du denn noch gefallen?

00:36:08: Kostüm Also Kostüm und Maske.

00:36:11: Ich wusste zum Beispiel nicht, dass die... Es ist sowieso uninteressant wie lange es dauert eine Person da mit diesen Prothesen auszustatten?

00:36:19: Und die Latexfiguren bzw.

00:36:22: Latex-Prothesen anzulegen?

00:36:24: Mir war nicht klar, also Tim Curry war ungefähr sechs Stunden in der Maske für dieses Kostümen.

00:36:31: Dieses Kopfteil muss ein unglaubliches Gewicht gehabt haben!

00:36:35: Das muss ja auch austariert werden.

00:36:37: Das heißt, er musste auch gucken wie er sich damit bewegt und damit schauspielert.

00:36:41: Was ich in der absolut beeindruckende Leistung finde Und es gab wohl auch bei ihm ein Meltdown oder beziehungsweise... Ich weiß nicht ob das eine Panikattacke war, das konnte ich aus dem Artikel jetzt nicht eindeutig rauslesen aber es gab den Moment wo er sich das alles vom Körper gerissen hat und auch tatsächlich obere Hautschichten mitgerissen hat.

00:36:58: Nach dem Vorfall war's so dass er nach der Maske, nach dem Ablegen davon musste er eine Stunde lang in die Wanne um diesen Körperklöver anzulösen.

00:37:06: Das ist ja psychisch wie körperlich eine unglaubliche Leistung, da sechs Stunden das alles anzulegen.

00:37:14: Damit sich zu bewegen, damit zu Schauspieler und zu performen.

00:37:18: Man schwitzt ja auch drin, er trägt dieses Gewicht mit sich rum.

00:37:21: Und dann trotzdem schafft der es bei dem ersten Dialog mit Lily in diesem Essens-Tisch schon fast charmant rüberzukommen – das finde ich noch mal richtig drüber!

00:37:35: Aber ich schweife ab.

00:37:37: auch die Kostüme bei den Kobolden und Zwergen.

00:37:42: Die mussten teilweise an den, also auf den Schauspielern selber angepasst und angebracht werden und die mussten damit üben das Gesicht zu bewegen weil teilweise Einschränkungen wohl da gewesen sind im Gesicht Und die dann probieren mussten wie sie damit performen können War damals noch mal wahrscheinlich eine andere Nummer als jetzt heute, da ist man ja jetzt denke ich um einiges weiter.

00:38:05: Wenn es um Elastizität geht und auch die Kleber das war damals wahrscheinlich alles noch ein bisschen starrer.

00:38:12: Ja hier vielleicht nochmal eingeschoben Die Masken hat kein geringere als Rob Portin gemacht.

00:38:19: Und wer gerade überlegt was hatten sie eigentlich gemacht?

00:38:22: Das ging schon los!

00:38:28: Dann hat er das Ding auseinander im Welt gemacht.

00:38:30: Eichsen von Eastwick, Robocop, Basic Instinct, Mission Impossible, Mimic für den Loading in Las Vegas, Fight Club... Also selbst Game of Thrones!

00:38:42: Der Mann hat schon richtig viele große Dinge gemacht und man sieht, er ist wirklich sehr talentiert und warum man ihn gefragt hat hiermit die Effekte mitzumachen vor allem die Masken mit zu machen.

00:38:54: Ganz fantastisch, muss ich wirklich sagen.

00:38:57: Wirklich?

00:38:58: Also ich hatte jetzt beim Neugucken, für mich persönlich war da nicht mehr viel Raum zu Herr der Ringe.

00:39:05: Und da finde auch die Masken bei den Orks und Goblins unglaublich beeindruckend nach wie vor furchteinflößend.

00:39:13: Auch das Gefühl hatte ich wieder beim Schauen gehabt als ich dann das erste Mal diese Goblins ins Bild komme.

00:39:21: Ich wusste auch nicht dass diese Brinks So einer der Anführer von diesen Goblins, der das Horn auch abschlägt.

00:39:29: Dass es von der Frau gespielt wurde?

00:39:30: Das war mir nicht klar!

00:39:31: Das habe ich jetzt erst beim Nachlesen festgestellt und Ich mag bei ihrer Performance auch dass so ein bisschen saß rüber kommt also ein bisschen sassy.

00:39:42: Beim ersten Dialog mit dem Fürster Finsternis.

00:39:45: Das fand ich im englischen noch viel besser als im deutschen sagt ja Der Fürster finstern ist dass diese Wesen aufgetaucht sind und dass sie getötet werden müssen, und das quasi dieser Binks oder ich glaube Binks war

00:39:58: es.

00:39:59: Blicks!

00:39:59: Okay... Und den Auftrag für ihn erledigen soll?

00:40:02: Und Blinks fragt ganz unterwürfig, teach me, also wie sehen die aus, wie kann ich die finden?

00:40:10: Und er nimmt dann vom Tisch ein horn-ähnliches Objekt, steckt das auf dem Kopf von Blinks und sagt mit Hörnern die zum Himmel ragen und drückt das da so auf die Stirn.

00:40:20: Und Blinks sagt halt, finde ich sehr Sessi zurück?

00:40:25: I think i get the point!

00:40:28: Das war ... es hat mich so kalt erwischt, weil das fand ich jetzt im Englischen noch mal eine andere Tragweite als im Deutschen.

00:40:35: Ja, es fand ich ein bisschen Sessy.

00:40:37: Fand ich aber irgendwie cool, pass zu dem Charakter.

00:40:40: Ich hatte mir dann nochmal angeguckt, ist von einer Schauspielerin gespielt Und hab dann ihr Gesicht auch tatsächlich in der Form so ein bisschen wiedergefunden.

00:40:49: Es hat mir einfach gefallen, dass dieser Charakter von einer Frau gespielt wurde.

00:40:53: Fand ich irgendwie schön diesen fiesen Koppeln da mit dieser krassen Maske und auch wie sie den Unterkiefe immer nach vorne schiebt um die Zähne zu zeigen!

00:41:03: Das ist ein ganz kleines Detail.

00:41:05: aber man verharter kurz und denkt, ohh, weil es sieht wirklich gruselig aus und ich war jetzt noch als Kind wo ich das zum ersten Mal gesehen hatte mich das... Unglaublich verstört, also die Maske und die Stimme und alles daran.

00:41:18: Und wie sie da beim Sprechen dann immer mal zwischendurch diesen Unterkiefer vorsteht um die Zähne zu zeigen.

00:41:23: Wow!

00:41:24: Richtig richtig gut.

00:41:26: Da find ich, da bringst du einen guten Punkt nämlich diese deutsche Übersetzung, die Synchro.

00:41:32: Ich finde, die macht das ziemlich gut dass vor allen Dingen diese Dialoge ein bisschen entrückt wirken Und da kann es gut passen, und aber auch die Stimmen ganz gut passend.

00:41:41: Also gerade von Blicks verhält man das ein.

00:41:43: also... Die haben alle coole Stimmen, die man sich merken kann, die passen.

00:41:48: Und bei meinem Sohn zum Beispiel hat's auch wunderbar funktioniert.

00:41:52: Der fand die auch spooky und gruselig!

00:41:54: Ja ja.

00:41:56: Also wirklich die Masken unglaublich gut gemacht.

00:42:01: für mich ist es wie gesagt nur noch einen Katzensprung zu Herr der Ringe Von der Optik her und von der Authentizität.

00:42:09: Also wie viel da ankommt, je man sich das halt so vorstellt wenn in echteren Gopeln voreinstehen würde unglaublich gut umgesetzt.

00:42:16: Naja die Rüstungen, diese abgetragenen Teile des schwarzer Leder, die schwarzen Metallteile Die Handschuhe mit den vielen Spikes Das tut dann noch den Rest dazu.

00:42:29: Ja ich hatte schon eingangs die Hexe erwähnt.

00:42:33: Die finde ich ja vom Design auch ganz fantastisch.

00:42:36: Also die sieht wirklich richtig furchteinflößend aus, also wenn man denkt so der Kleiner hat es jetzt mit acht Jahren gesehen damals sieben aber er ist schon mit sowas wie Harry Potter groß geworden.

00:42:47: also er hat schon mal gruselige Sachen gesehen.

00:42:49: bei uns war's vielleicht damals die unendliche Geschichte, die ich hier oft irgendwie manchmal drinnen wiedersehe.

00:42:55: Aber damals, nineteenhundertneinundneunzig um den Dreh muss das ja gewesen sein Da hat mich diese Hexe schon ganz schön fertig gemacht und verstört.

00:43:05: Und lange war das sozusagen das Bild von einer wirklich rumpeligen Hexe, was in meinem Kopf festgekleben geblieben ist.

00:43:14: Ja?

00:43:15: Spannend!

00:43:16: Also ich wusste zu dem Zeitpunkt... Das ist eine

00:43:18: Hexe?!

00:43:20: Aber für mich war das immer so ein Zumpfmonster.

00:43:23: Also in meinem Kopf ist es wahrscheinlich dann ein bisschen abstrakter geworden, weil sie ja so grün ist und da aus dem Wasser raus schießt.

00:43:30: Für mich war dass immer so eine Moa oder Sumpf ... Ja?

00:43:33: Moahäckse, so ein Sumpfsmonster, so stelle ich mir das vor was da bei Dunkelheit und Nebel aus dem Schlamm- oder aus dem Tümpel so rauskommt.

00:43:47: unglaublich furchteinflusend und ich habe jetzt erst den Nachhinein festgestellt, das ist einer meiner Lieblings-Schauspieler der die gespielt hat.

00:43:55: Mir war das auch nicht klar!

00:43:59: Erst als ich den Cast dann nochmal jetzt die Tage einzeln durchgegangen bin... Ich war so positiv überrascht.

00:44:06: Wie ging es dir damit?

00:44:07: Als du festgestellt hast, Moment mal, dass ist der Hodogramm Doktor von The Voyager.

00:44:13: Genau Robert Piccardo, ich wollte dich tatsächlich gerade fragen ob du es erkannt hast aber offensichtlich ja.

00:44:18: Caro also meine Partnerin die schaute mich an.

00:44:22: was Robert Piccado?

00:44:24: Was hat der gespielt?

00:44:25: und da haben wir noch mal nachgeguckt und das war so ein was wirklich krass!

00:44:28: Und uns beiden ging's auch ähnlich.

00:44:30: wie hätten sie dann ganz gerne in Englisch gesehen?

00:44:32: Da hätten wir es eventuell erkennen können weil uns die Serie ja wirklich sehr lange begleitet hat bei unserem Re-Watch von Star Trek.

00:44:41: Ja, es ist tatsächlich auch eine unserer liebsten Charaktere gewesen in der Serie.

00:44:47: Deswegen kann ich das komplett nachvollziehen und ich sehe ihn wirklich sehr gerne.

00:44:51: Ich weiß nicht ob du hast die neue Star Trek-Serie gesehen wo er mitspielt?

00:44:57: Ich denke ich weiß was du meinst, die habe ich noch nicht gesehen!

00:45:00: Ich hatte jetzt erst kurz wieder The Royals angefangen gehabt.

00:45:03: Die neuen Serien habe ich bei mir noch nicht mit drin.

00:45:10: Schaupool.

00:45:12: Starfleet

00:45:12: Academy.

00:45:13: Ah, okay ja da hatte ich die Trailer dazu gesehen aber nie habe ich noch nicht geguckt.

00:45:19: Ja also ich kann nur empfehlen wenn du Zeit hast mal den Director's Cut zu schauen und die original Soundspur hörst von seiner Stimme beziehungsweise von seiner Performance.

00:45:31: Wenn man es weiß erkennt man ihn wieder gleichzeitig auch mitgerissen, nochmal mehr von der Performance.

00:45:38: Also mir geht es so weil ich den Schauspieler unglaublich mag.

00:45:41: Der kann sehr viel mit seiner Stimme machen.

00:45:44: also gut er kann ja auch Operngesang machen aber man merkt das einfach und... Das hat so ein bisschen wieder Wett gemacht wie schlimm und gruselig ich das als Kind gefunden habe.

00:45:56: und dann jetzt festzustellen dass einer meiner Lieblingsschauspielern ist schon schön!

00:46:01: Und passt doch irgendwie hervorragend.

00:46:03: Ich habe eine Frage.

00:46:05: Vielleicht kommen wir da ja übereinander und zwar, was ist denn eigentlich so für dich die Lieblingsszene im Film?

00:46:14: Oder doch Lieblungs-Szene oder die markanteste Szene vielleicht auch für dich empfehlen?

00:46:20: Es sind mehrere... ich versuche nicht abzuschweifen!

00:46:28: Ein schönes Bild wo Lilly ihm sagt, wenn er den Ring holt können die beiden heiraten.

00:46:38: Also sie stellt eine Aufgabe für ihn freier und wie sie den Ring abnimmt und den wirft der ring selber sieht für mich aus wie ein ring in einem Märchen aussehen sollte Und zwar ganz genau so.

00:46:53: das hängt mit einem märchenbuch zusammen was ich als kind hatte Wo ein ähnliche ring abgebildet war.

00:47:00: deswegen mag die Szene aus sentimentalen Gründen sehr gerne.

00:47:05: Und ich auch.

00:47:06: das mit dem, dass der Freier quasi eine Aufgabe oder ja etwas für sie lösen muss fand ich irgendwie schön weil sonst muss er dann immer irgendwie einen Drachen getötet oder irgendwas erobert werden und es geht hier eigentlich einfach nur darum den Ring zurückzuholen also einfach.

00:47:21: Er stürzt sich in den Weyer und schwimmt da und versucht den Ring zu holen.

00:47:26: Das soll jetzt nicht schmälern aber ich fands eine schöne unschuldige verspielte Idee was zum Alter der beiden auch irgendwie passt.

00:47:35: Also es ist halt nicht drüber, es hat verspielt, das ist irgendwie unschuldig und trotzdem irgendwie abenteuerlustig oder hat wie eine kleine Mutprobe drin.

00:47:44: Was finde ich zu den Charakteren passt soweit das geht in dem Fantasy-Film?

00:47:49: Das ist so.

00:47:49: das Eine, was ich mag.

00:47:51: Das Andere, was Ich mag

00:47:53: wo

00:47:53: der Fürste Finstern ist.

00:47:54: Das erste Mal im Dialog tritt mit Lilly nachdem sie dieses Kleid angezogen hat oder mit dem Kleid verschmolzen ist.

00:48:05: Und er tritt da aus dem Spiegel raus und sie hat Angst, sie fällt in Unmacht.

00:48:12: Er beugt sich über sie und wacht auf und schreck zurück und er sagt mit der sanftesten Stimme überhaupt keine Angst also im englischen ich weiß jetzt nicht ob es be quiet it's okay Das weiß ich jetzt gar nicht mehr so genau, müsste ihn normal aufmachen.

00:48:30: Aber er sagt das mit so einer Fassung und mit so viel Verständnis dass es schon fast wiederum einladend wirkt.

00:48:40: Das hat mich überrascht im englischen Original.

00:48:45: wie sanft das ist in dem Moment und das gibt dem Teufel eine menschliche Note.

00:48:56: Weil er kommt aus dem Spiegel raus und der Teufel, er selbst mit Hufen und riesige Hörner.

00:49:02: Und diese rote Haut und dieses grässliche Gesicht und dann aber die Stimme.

00:49:08: Keine Angst!

00:49:10: Bleib ruhig keine Angst.

00:49:11: das fand ich... Das hat so gebrochen mit der äußeren Erscheinung.

00:49:15: Das fand ich unglaublich schön.

00:49:16: Das hat mir gefallen weil ich mag es wenn das eine wird gezeigt aber das andere wird gemacht.

00:49:23: Das finde ich super, wenn Filme das hinkriegen und die Szene selbst wo Lilly von diesem schwarzen Kleid verführt wird.

00:49:32: Also diesen Weg zu wählen um von dem Kleid verführt zu werden auch wieder auf dieser unschuldigen Ebene des Tancens.

00:49:41: Lilly ist ja ein... sie singt ganz oft Sie hat schon diese starken Disney Princess Vibes.

00:49:49: Sie singt in diesem hohen Vibrato ihre Lieder und wandelt durch den Wald, ganz unschuldig.

00:49:57: Und das auf der Ebene des Tanzens.

00:50:01: dann sie mit dem Kleid zusammenzuführen fand ich richtig gut.

00:50:06: Hat mir sehr gut gefallen!

00:50:09: Das Kleid ist auch nochmal der Oberbürne, aber das ist auch noch mal ein Thema für sich bei den Kostümen.

00:50:16: Und die Einhörner?

00:50:19: Die Einhørner, das hatte ich nachgelesen gehabt, es sind andalusische Pferde.

00:50:24: Ridley Scott wollte, dass den Tieren eine gewisse Wildheit inne wohnt, muskelnlange Mähne, eine gewissen Rauchheit und ich beste Besetzung überhaupt da diese Andalusischen Pferd zu nehmen.

00:50:39: Die schreiten nicht sanft und leicht, gezähmt und liebevoll durch diesen Zauberwald.

00:50:48: Sondern die reiten da richtig durch und bocken und sind auch wild miteinander.

00:50:56: Das bricht auch wieder mit diesem Klischee.

00:50:58: Und das hat mir sehr gut gefallen!

00:51:01: Ich glaube, das sind jetzt so die Eckpunkte.

00:51:04: Was waren deine Lieblingsszenen?

00:51:08: Ich fange erst mal ganz kurz von hinten an wegen auch gerade den Pferden.

00:51:11: Das ist mir auch aufgefallen, dass die sehr wild sind.

00:51:14: Die haben das natürlich auch in Zeitlupe drehen müssen um da so eine Eleganz hinzubekommen.

00:51:18: bei einen Sonsten werden die wahrscheinlich viel zu wild gewesen.

00:51:21: also alles was da irgendwie mit denen einhören und zu tun hat ist natürlich in Zeit Lupe.

00:51:25: und was ich da auch fasziniert finde, dass man da Wahl Geräusche drüber gelegt hat damit es so andersartig, anders weltlich klingt.

00:51:38: Ich find's witzig aber ich glaube damals als das jetzt noch nicht so common sense war wie so Wahlgeräusche eigentlich klingen da hat das wahrscheinlich gepasst.

00:51:47: Ich finde es fehlt seine Wirkung nicht also auch heute noch im Jahr.

00:51:53: Aber für mich, und das habt ihr auch mal in den Notizen zu stehen ist der Fürster Finsternis als Kernelement des Films.

00:52:03: Und diese Szene wo Lilly verführt wird... ...und dann dabei zusieht wieder Fürster-Finsternes aus diesem Spiegel heraustritt Das hat mich als Kind schon in den Sessel reingepresst!

00:52:16: Und diese Vorstellung du wirst von einem wirklich wiesen dämonischen Wesen im wahrsten Sinne des Wortes Man steht vor dir und beugt sich über dich, du kannst nicht wegrennen.

00:52:26: Und dann machst du deine Augen auf und es ist direkt vor dir!

00:52:29: Es gibt doch nichts Krusligeres.

00:52:31: Dieses langgezogene Kinn, diese Hörner dieses wirklich diabolische Gesicht also fantastische Maske was auch Tim Curry da drunter macht als er auch in der deutschen Synchro ist das wirklich gut getroffen.

00:52:44: Also gefällt mir sehr gut.

00:52:47: Aber das hat mich, ist wirklich nachhaltig beeindruckend.

00:52:50: Mit jedem, mit dem ich mich darüber unterhalte über diesen Film wird meistens schon in den ersten zwei Sätzen genau diese Szene gejobbt, wo der Teufel aus dem Spiegel rauskommt.

00:53:00: Das ist so ein Kernding, wo ich auch immer das Gefühl habe beim Schauen, ich vibere ja dieser Szene eigentlich schon entgegen und ich warte da nur drauf!

00:53:09: Ich will die unbedingt sehen.

00:53:11: Ich finde den ja auch bedrohlich, wie der aussieht.

00:53:15: Wie der da rumläuft und gerade wenn er dann irgendwann wütend wird und wie so ein Stier auf sie zugelaufen kommt und die Kamera ihm aber entgegenläuft.

00:53:23: das sind ganz viele Dinge.

00:53:26: Das haut mich wirklich echt um!

00:53:27: Da kann man Rob potieren... Und aber eben halt auch den Tim Curry für seine Geduld, da gar nicht hoch genug loben.

00:53:36: Auch im Englischen funktioniert es ganz gut und wenn du sagst im Engelischen super sanft das glaube ich sehr gerne.

00:53:43: Ja man muss das einfach gesehen haben.

00:53:47: dass ist ja auch jetzt mit dem frischen Auge nochmal und noch mal in Hintergrund behalten zu welcher Zeit das gedreht wurde Das ist schon wirklich eine Meisterleistung.

00:53:56: was sollte man gesehen haben?

00:53:58: Und ich möchte ganz kurz zu der Spiegel-Szene noch anmerken, weil ich das auch auf einer symbolischen Ebene sehr schön finde.

00:54:06: Also ich sehe ja auch gerne Symbole in den Filmen.

00:54:09: wo ich da manchmal nicht weiß ist es bewusst gewählt aber in dem Moment weiß ich nicht ob sich dahinter war.

00:54:15: er kommt ja aus dem Spiegel.

00:54:17: Er kommt aus dem spiegel nachdem sie von dem Kleid verführt wurde und sich selbst betrachtet.

00:54:26: Und klar, beim Teufel denkt man so an die verschiedenen Sünden und Hochmut was da nicht alles drinsteckt.

00:54:33: Deswegen finde ich es eigentlich ganz spannend also einmal für den Reparation-Musseffekt?

00:54:37: ganz klar keine Frage Spiegel ja aber auch in dem Moment wo sie sich selbst betrachtet dass in dem moment eher aus dem spiegel rauskommt finde Ich hat schon eine symbolische Note.

00:54:49: Just saying ob das so Absicht war weiß ich nicht.

00:54:51: Das konnte ich jetzt nicht finden beim Die ging vor Facts im Internet, aber ich persönlich finde das hat schon seine symbolische Wirkung nicht verfehlt.

00:55:02: Das ist ja das Schöne an dem Podcast!

00:55:04: Wir brauchen keine externen Einschätzung Meinung dazu denn wenn es darum geht das zu deuten dann sind wir gefragt und da triffst du eigentlich einen ganz guten Punkt weil ich finde nämlich dieser Vater des Fürsten Erfindendes sagt ja auch verfüge sie, betöre sie Er zeigt ihr eigentlich nur ihre tiefste innere dunkle Seite.

00:55:30: Und die kommt da zum Vorschein und dieser Tanz, der ist nichts anderes als das rauszuholen aus ihr.

00:55:37: Ja!

00:55:37: Und mit dieser dunklen Seite, die da jetzt rausgeholt ist versucht natürlich der Fürst jetzt hier an der Stelle dann auch zusammenzuarbeiten.

00:55:44: Also er möchte halt nicht alleine sein und möchte sich gerne mit ihr teilen und all so eine Sachen, das sozusagen seinen Versuch und ich finde es schon recht offensichtlich muss ich sagen.

00:55:55: also weil's ja auch wirklich echt gut gemacht ist und diese Übergänge die Transitions die find' ich da wirklich echt toll und würde dich jeder auf jeden Fall Recht geben.

00:56:04: Haben wir uns da gefunden sehr schön!

00:56:06: Ja, das auf jeden Fall finde ich wirklich auch gerade deswegen halt auch eine mit der stärksten Szene mit dem Film.

00:56:13: Weil sie auch nicht so plakativ sind sondern weil Sie auch so auf so einer Sub-Ebene arbeiten.

00:56:21: Zart überblendet es und ich auch das Gefühl habe, dass was ihr passiert.

00:56:24: Wir als Zuschauer eben halt auch erleben wir werden auch verführt bewerden von dieser Szene ob du tanzen magst oder nicht.

00:56:31: aber die hat etwas diese Choreografie hat was dieses kostüm dieses dunkle Und dann verwandt sie sich selber und das hat was du bist in dem moment erst mal selber auch vorführt worden.

00:56:44: Da muss ich wirklich sagen, aber immer dann wenn ein Film das schafft was den Figuren im Film passiert auf uns zu übertragen.

00:56:52: Dann macht er auf jeden Fall ordentlich etwas richtig und... Das hat Reddiskott hier auf jedenfall geschafft!

00:56:57: Ja, ja.

00:56:58: Mhm.

00:57:00: That's it?

00:57:01: Das kann man so stehen lassen.

00:57:04: Speaking of Tim Curry.

00:57:06: und weil wir hier gerade sehr Prinzessin Lilly, ich habe hier so einen Punkt.

00:57:10: Und zwar nämlich bezogen auf den Cast.

00:57:12: Wir haben jetzt noch gar nicht großartig so begesprochen nur so ein paar einzelne Darsteller wie jetzt aber insgesamt vom Cast.

00:57:17: Wie findest du eigentlich den Cast?

00:57:19: Wie findst du das denn so zusammengestellt?

00:57:21: Und wie findest Du denn Tom Cruise und Mia Sarah im Speziellen?

00:57:30: Also ich hatte noch nachgelesen gehabt, dass ursprünglich für Jack auch Johnny Depp und Robert Downey Jr.

00:57:38: Und was Jim Carrey... also zu den Zeitpunkten noch recht unbekannt mit zur Wahl gestanden hatten.

00:57:47: Johnny Depps konnte ich mir da auch drinnen vorstellen?

00:57:50: Auch den jungen Robert Downy

00:57:52: Jr.,

00:57:52: Jim Carre eher weniger aber wahrscheinlich auch einfach wegen der kommediantischen Inhalte.

00:57:56: Was nicht heißt.

00:57:57: also Jim Carry bei dramatorischen Rollen Chefskiss, alles cool.

00:58:04: Aber da denkt man schon mal darüber nach.

00:58:06: von der Wirkung her.

00:58:07: was war denn das Ziel?

00:58:08: Also ein rebellischer Jugendlicher an der Rolle von einem Waldkind also dass offensichtlich in dem Wald aufgewachsen ist weil es mit den Tieren kommuniziert.

00:58:20: Ich finde Tom Cruise macht seine Sache gut.

00:58:23: Man nimmt ihn den Jungen aus dem Wald ab Also auch von den Körperbewegungen her, er geht ja immer unglaublich oft in die Hocke.

00:58:31: Weil das so eine typische Bewegung ist... ...von ihm oder von diesem Charakter und ich finde es setzt sehr gut um genauso wie die Prinzessin also die Schauspielerin der Lilly.

00:58:45: Das war eine bewusste Entscheidung.

00:58:47: Es war zu einer Zeitpunkt sechzigzehn jemanden zu nehmen, der nicht viel Schauspielerfahrung hat, um das so unschuldig und authentisch wie möglich zu bekommen Was ich einen spannenden Ansatz finde bei so einem großen Projekt, also weil man bedenkt wie viel Geld da reingeflossen ist alleine in den Indoorbau für dieses gigantische Set.

00:59:08: Aber finde ich war die richtige Entscheidung, weil dieses unschuldige und diese unverfälschten Emotionen, also sei es jetzt die Angst sich abgestoßen fühlen von den Teufel ... dieses verschmitzte, verknallt sein sage ich jetzt mal.

00:59:27: Also jetzt würde ich nicht tiefe Liebe sagen ganz bewusst nicht weil das... ... beides junge Menschen sind die da dargestellt werden sondern wirklich verknalls sein und flirti sein mit dem Jack.

00:59:37: Das finde ich kommt rüber und das finde ich haben es auch gut gemacht.

00:59:42: Genau!

00:59:43: Die Una-und auch der Gump hinterlassen natürlich auch nochmal einen starken Eindruck.

00:59:50: Weil bei beiden finde ich schon vom Gesicht her trifft das meine Vorstellung von Pixies On Point schon vor der Gesichtskorm her.

01:00:01: Ich weiß nicht wie ich das anders erklären soll, ich glaube es liegt daran dass ich relativ viele Märchenbücher und Sammlungen da auch mit Illustrationen und ich dachte als Einkünster dabei der gezielt Pixie ist mit so größeren Augen mit spitzen Kinn und dann doch eher nach oben hin rund laufenden Gesichtern.

01:00:23: Also was kindliches, aber auch gleichzeitig so etwas Ätherisches.

01:00:27: Und das haben die aber beiden finde ich sehr gut gecastet plus obendrauf dass beide sehr gut geschauspielert haben.

01:00:33: also Ich hatte vor diesem Gump auch Angst.

01:00:36: stellenweise wenn der So gewütet hat oder wenn er die Rätsel gestellt hat und es hatte so einen hinterlistigen Beigeschmack fand ich den schon einschüchternd.

01:00:47: als Kind Una, wenn die wütend geworden ist in der Kerkerszene.

01:00:54: Und man hat das so richtig mit ihr mitgefühlt und auch ein bisschen mitgelitten bei dieser Zurückweisung fand ich stark.

01:01:02: Also fand ich beide sehr gut besetzt.

01:01:05: Und aber auch die Zwerge oder beziehungsweise Kobolde ... Ah!

01:01:11: Es hat ja schon fast was richtig liebenswürdiges in einigen Szenen mit diesen riesigen Ohren und den Hüten Und den großen Nasen und den Wangen, die waren als Kind ein bisschen gruselig.

01:01:24: Aber trotzdem ist durch die Augen- und die Körpersprache sowas liebenswürdiges rübergekommen.

01:01:31: Deswegen dass das auch schon wieder ein bisschen wett gemacht hat würde ich jetzt mal sagen...

01:01:37: Bei den Zwergen musste ich auch mehrfach so denken an der Hobbit aber auch mehr an meine Leseerfahrung vom Hobbit So hätte ich die mir vorgestellt, aber mal zurückzukommen auf die beiden Hauptdarstellerinnen.

01:01:51: Also Tom Cruise und Mia Sara ist mein zweiter... Kritikpunkt an diesem Film.

01:01:56: Ich finde die beiden haben weder eine Chemie, noch können sie mir diese Rollen glaubhaft

01:02:01: rüberbringen.".

01:02:02: Tom Cruise ganz besonders und er wirkt auf mich komplett wie ein Creep!

01:02:06: Und ich stelle mir die ganze Zeit die Frage was will der eigentlich von der?

01:02:10: Weil er führt Sie zu dem Einhörnern und sie will den Einhören berühren Nur um ihr dann zu sagen, hey das hättest du niemals tun dürfen bla bla bla.

01:02:20: Ja da gehe ich mit.

01:02:23: Da geh' ich mit!

01:02:26: Der hätte ja auch die ganze Zeit was sagen können und ich möchte auch kein irgendwas über seine Motivationen wissen.

01:02:30: Es wird mir natürlich nichts gesagt.

01:02:31: kann hier in der Langfassung drin sein?

01:02:33: trotz alledem... Finde ich nicht, dass er irgendeine Form von Chemie hat und dieses ständige Augen aufreißen.

01:02:39: Also ich finde das ja wichtig, dass man gerade beim Spiel einen konstanten Blick hält und da ist es wichtig, damit man nicht so viel blinzelt oder nur ganz bewusst blinzt.

01:02:51: Und hier findest du teilweise so krass wie ihr die Augen aufmacht!

01:02:54: So wie ich denke... Ist der

01:02:55: drauf?

01:02:56: Also jetzt ohne Quatsch, was macht er da eigentlich?

01:02:58: Was geht ihm da eigentlich vor?

01:03:00: und es fühlt sich dann irgendwie fremdkörper an.

01:03:03: Und bei mir habe ich so dieses... Ich kann die nicht wirklich greifen!

01:03:08: Das ist wie ein junges Mädchen dienen.

01:03:11: eine Prinzessin spielt mit dieser Performance versucht in diesen Film zu tragen, das funktioniert irgendwie nicht so wirklich.

01:03:20: Auf der anderen Seite sah er es wieder auf ihre Rolle einnennen.

01:03:22: sie ist ja eine Prinzessin die sich unter den normalsterblichen bewegt oder zumindest unter einen einfachen Leuz da im Wald bewegt.

01:03:31: So richtig greifen kann ich das nicht und muss natürlich auch sagen dieser Geschichte.

01:03:36: Ich musste eine Prüfung unterziehen, damit ich dich heiraten kann.

01:03:40: Moment mal wo kommt denn die Liebe her?

01:03:42: Also warum?

01:03:42: Wieso muss jetzt jemand eine Prüfung machen?

01:03:44: für was eigentlich also?

01:03:46: Wo ist eure Liebe?

01:03:46: Ich will die Liebe erst einmal sehen!

01:03:48: Und wenn ich sie gesehen habe gerne komme ich mit irgendwelchen prüfungen machen.

01:03:51: aber dass Das ist leider auf das Drehbuch zurückzuführen.

01:03:54: Das funktioniert der Andersteller einfach überhaupt nicht, aber wie gesagt die beiden haben auch null Schämie miteinander.

01:03:59: also... Also ich... ...dass es für mich alles behauptet!

01:04:03: Also finde ich spannend dass du so siehst, für mich sind es halt einfach zwei jugendliche spätproportierende... Da sind jetzt in meinen Augen so große Liebesbeweise oder eine etablierte Beziehung eher zweitrangig.

01:04:20: Also für mich beim Einstieg des Films ist klar, sie ruft ihn ja im Wald und im Dialog kann man rekapitulieren dass er ihr beibringt mit den Tieren zu reden.

01:04:33: Dass da quasi schon die ganze Zeit eine Beziehung da ist auf einer sehr unschuldigen Ebene.

01:04:38: deswegen habe ich das tatsächlich gar nicht so weit genommen sondern eher ein zwei Jugendliche halt die verknallt sind und gerne Zeit miteinander verbrennen.

01:04:50: So bin ich daran gegangen.

01:04:53: Okay, also wie gesagt das kann ich tatsächlich leider an der Stelle überhaupt nicht heilen.

01:04:57: Das ist so mein zweiter Kritikpunkt neben dem zerfasserten Drehbuch.

01:05:02: Aber schön dass es auf dich anders wirkt!

01:05:05: Also das ist ja wiederum gut?

01:05:07: Ja für mich ist das halt an dieser Stelle dann tatsächlich soweit.

01:05:10: das geht in einem Fantasy Film authentisch.

01:05:16: Sie ist sechzehn zu den Zeitpunkt und ich weiß jetzt gar nicht, wer Altam Cruz zu dem Zeitpunkt war.

01:05:23: Ich muss sie vielleicht nochmal nachlesen aber deswegen war das für mich okay.

01:05:27: ja die sehen sich jeden Tag im Wald.

01:05:28: er bringt ihr bei mit Tieren zu reden und es ist Sie singt dann halt für ihn im Wald und erst davon fasziniertes.

01:05:34: Das reicht für mich für ein jugendisches Pärchen dass verknalltes.

01:05:40: Aber darf ich dich kurz fragen wie fandest du die die markt?

01:05:45: weil Ich musste da öfters auf Stock

01:05:48: rücken.

01:05:50: Und hattest du auch das Gefühl, sie erinnert dich an Ölgemilde von Vermeer?

01:05:55: Allgemein die Szene in diesem Haus war irgendwie... Da hat Ridley Scott gesagt ich hätte hier ganz gerne Vermehr.

01:06:01: Wir berichten jetzt dieses Haus genauso ein wir setzen das Licht genau so wie auf dem Vermeher gemildet Und wir casten sie so, dass das da halt auch passt.

01:06:10: Das war wirklich so wie als hätte er das Kunstbuch aufgemacht, hat gesagt zum Art Design und zu den Set Decorations und zu dem Casting Agency... ...und Kostüm!

01:06:19: Auch das Kostümen?

01:06:21: Genau, also wirklich eins zu eins.

01:06:22: Also der ist ja ähnlich wie sein Bruder.

01:06:25: Wirklich die haben das Kunsthandbuch da in der Hand und sagen so, das will ich jetzt nachmachen.

01:06:29: Bitte schön.

01:06:31: Ja, und das war auch wirklich on point.

01:06:33: Die Schauspielerin Du siehst die da in diesem Licht, du siehst das Kostüm.

01:06:39: Und du denkst wow lebendig gewordener wär mehr finde ich großartig und feiere Ich ganz hart.

01:06:45: also habe ich öfter auf stopp gedrückt einfach nur um Einfach nur um diese schauspielerin zu betrachten In diesem licht in diesen kostüm finde ich unglaublich schön.

01:06:55: Also ja leider zu wenig spielzeit hätte ich gerne öfter gesehen.

01:07:01: Es ist glaube ich so ein kleiner Wermutstropfen jetzt für mich einfach nur, weil das so ästhetisch und auch einfach schön ist wie ein Gemälde der es lebendig geworden ist.

01:07:10: Fand ich unglaublich gut besetzt!

01:07:12: Und da muss man sagen... Ich hab's heute nur schon erwähnt aber ich möchte wenigstens gerne auch noch mal in Namen des Alex Thompson, der hier auch die Kamera gemacht hat eben halt doch keine zufällige Wahl war denn der hatte ja schon oneinzenundachtzig X-Kalibur gemacht.

01:07:26: Zumindest hattest du den mal gesehen, X-kalibur?

01:07:28: Ja, aber er ist schon ganz lange her

01:07:31: Und ihr habt ja auch einen ganz, ganz speziellen Look dieser Film.

01:07:34: Also gerade wenn die bei Excalibur durch diesen Kirschblüten walter Reiten in Zeitlupe zum Ritt der Valkyren von Wagner und dann hast du halt dieses Bild denkst das brennt sich auf die Festplatte und das ist ein Typ der kann wirklich diese künstlerischen Vorgaben Ridley Scott, die kann der halt auch umsetzen.

01:07:57: und die Lichtsetzung.

01:07:57: Kann ich nicht oft genug sagen?

01:07:58: Und gerade hier du hast gesagt, wer mehr das glaube ich absolut voll und er hat es halt auch wirklich echt genäht dass er jetzt hinbekommen

01:08:06: total absolut ja.

01:08:09: die Szene wo dieser Sturm aufkommt und dann auch ganz viele Kirschblüten durchfliegen durch das Bild also wirklich massenweise wird quasi rosa und da diese Einhörner angegriffen werden von diesen Goblins Tatsächlich ein richtig starkes Bild, weil du hast halt diese Unschuld selber die Einhörner in diesem Sturm und diese Kirschblüten.

01:08:33: Diese massenweise rosa Kirsch Blüten, die da wie Schnee unten liegen in diesem Bild unter zwischen die Gopelins das fand ich auch unglaublich starkes.

01:08:44: Ich weiß dass es als Kind bei mir kleben geblieben war dieser Bruch Mit dieser Schönheit, also Umgebung von der Schönheit und der Unschuld.

01:08:51: Und mittendrin diese Goblins, das fand ich auch ein ganz starkes Bild.

01:08:54: Das wollte ich jetzt einfach nochmal ganz kurz loswerden!

01:08:57: Ja, also definitiv.

01:08:58: Ich finde auch die Stimmung dabei der Szene auch krass und habe auch ein bisschen auf meinen Sohn geschaut wie er darauf reagiert.

01:09:03: ich finde hier auch den Schnitt.

01:09:05: man sieht ja nicht wie dieses Einhonne abgeschlagen wird das sieht man gar nicht sondern hast einen sehr schönen Umschnitt.

01:09:12: Das finde ich da tatsächlich wirklich echt gelungen.

01:09:15: Also da ist jetzt glaube ich dann mit dem Eintauchen von Tom Cruise wieder in das Wasser dann halt eine Wehr aus dem Basse rauskommt und durch das Eis bricht Abschlagen des Hons bleibt die Zeit stehen und alles friert ein.

01:09:30: Und überall ist dann Schnee und Eis, das finde ich da optisch wirklich echt

01:09:35: gut gelöst.

01:09:36: Ja auf jeden Fall auch gut von Geschehnissen her übereinander geschnitten auf jeden fall

01:09:45: Und bei der Szene war auch sehr eindrücklich, hier auf der deutschen Totenspur.

01:09:49: Das Sounddesign und mit dem Musik finde ich wirklich sehr toll.

01:09:55: Bringe mich aber zu einer wichtigen Frage!

01:09:57: Wie ist denn das Sounddesig und vor allem auch die Musik im Direktor's Cut?

01:10:02: Ist es auch der Score von Jerry Goldsmith da oder ist es der von Tangerine Dream?

01:10:08: Kannst du das sagen?

01:10:10: Ja, das war im Directors Cut Jeffrey Goldsmith Jerry, ich schaff das heute irgendwann noch.

01:10:20: Also, Jerry Goldsmith!

01:10:24: Das war der Soundtrack genau und er hat darauf gelegt auf den Directorscut Und ich habe dann mal mir den OST dafür rausgesucht, hab auch reingehört.

01:10:33: Möchte ich an der Stelle einmal noch mal allen ans Herz legen und sich das mal separat auf die Ohren zu legen.

01:10:38: Hat an einigen Stellen auch Herr der Ringe Vibes beziehungsweise andersherum.

01:10:41: Herr Der Ringe kam ja später aber die Köhre die eingesetzt worden sind schon so im Gregorian Style sind sehr bewusst und gut gesetzt gibt einige Szenen wirklich die nötige Tiefe Was ich leider nicht gefunden habe, was mich aus der musikalischen Ebene sehr interessiert hat.

01:11:00: Vielleicht kann das dann ja nach einem jemand schreiben, der das dann rausgefunden hat?

01:11:03: Ich hab's leider jetzt nicht herausgefunden gehabt.

01:11:06: Es gibt diese eine Kerkerszene wo die das erste Mal unten in dem Kerker landen und ist alles wirklich sehr bedrohlich.

01:11:13: Ist im Hintergrund auch Gesang zu hören schon an Kierkopfgesang erinnert.

01:11:17: Ich konnte es aber nicht eindeutig zuordnen, hab dann versucht rauszufinden ist das jetzt von den Tangerine Dreams da noch mit reingemix weil das jetzt der Direktor hat oder so?

01:11:27: und ich habe den Sound selber in dem OST nicht gefunden.

01:11:31: vielleicht habe ich's zu schnell überklickt?

01:11:33: Ich weiß es nicht!

01:11:34: Ich bin zu einzeln durchgegangen... Original Soundtrack auf jeden Fall ans Herz legen zum Anhören, beim Buch lesen oder beim unterwegs sein kann ich nur weiter empfehlen.

01:11:44: Da ist von elfenhafter Leichtigkeit bis hin zu Spannungsaufbau mit Orchester dann wieder die kriegoyanischen Gesänge alles dabei.

01:11:56: Auf jeden Fall höhrenswert definitiv und schmiegt sich auch an diesen Film sehr gut finde

01:12:04: Hier kleine Einstube.

01:12:05: dazu der Jerry Goldsmith, der hier den Score gemacht hat.

01:12:09: Der hat ja nun schon bei Alien also auch beim Ridley's God Film ja auch den Soundtrack gemacht und dieser Film ist sozusagen das Friedensangebot von Ridley Scott gewesen.

01:12:18: denn für Alien hat eben hat Ridley Scot den Score von Jerry Gold Smith durch einen Hexler gedrückt und mit dem Score ein bisschen gemacht was er wollte und auch noch Last Minute Changes vorgenommen hat sich für das Intro des Films ein Thema noch gewünscht, was ... Ja, Goldsmith schon längst komponiert hatte.

01:12:40: Jetzt muss er da noch mal ran und er war über diese Zusammenarbeit mehr als abboßt und die hatten da wirklich harten Streit.

01:12:48: Und dieser Film hier ist sozusagen das Friedensangebot.

01:12:51: um so trauriger ist es natürlich dann halt dassdann die verleihe beziehungsweise Studie gesagt haben Leute also für den US-amerikanischen Markt können wir ja mit Goldsmith nicht kommen.

01:13:02: Tendring Dreams sind gerade so beliebt und bekannt.

01:13:04: Die müssen wir jetzt engagieren!

01:13:05: Die müssen jetzt hier ein extra Score machen.

01:13:08: Auch da gab's dann auch eine kleine Zäsur, weswegen es mich nicht wundert.

01:13:12: Warum jetzt im Directors Cut der Scorphone Tentoring Dream eben halt?

01:13:17: Nicht mit drin ist!

01:13:18: Übrigens den Score von Tentering Dream losgelöst vom Film mag ich sehr aber im Film selber mag ich den überhaupt nicht.

01:13:26: tatsächlich das passt halt gar nicht.

01:13:29: also ich ziehe halt auch gerne den Goldsmith Soundtrack immer vor.

01:13:33: Ja, also das wäre jetzt auch meine nächste Frage an dich gewesen.

01:13:37: Tangerine Dreams an sich.

01:13:38: Also wo ich reingehörte, es waren schon interessante Soundflächen vom Aufbau her.

01:13:44: aber deswegen habe ich gesagt der Soundtrack von Goldsmith hat sich da so angeschmiegt oder den Film gut eingebettet.

01:13:53: Den Eindruck hatte ich bei den Tangerinedreams nicht ist dann doch.

01:13:58: wie soll ich das sagen?

01:13:59: Es ist ja viel synthesizer und halt wirklich hart.

01:14:05: Das meine ich jetzt überhaupt nicht negativ wertend.

01:14:07: Ich merke nur beim Betrachten oder beim Schauen des Films, wenn dann im Hintergrund diese Syntheseise sind, das bricht sich für mich dann doch zu sehr mit der Ästhetik und mit der Erzählweise des Filmes.

01:14:19: Deswegen jahre den Dirich doch zu dem Goldsmith!

01:14:22: Bevor wir Richtung Ende kommen, den einen Punkt habe ich noch.

01:14:26: Und zwar das Ende und eine mögliche Deutung dieses Endes.

01:14:31: Jetzt ist natürlich die Frage wie sind das eigentlich im Direktus Cut das Ende?

01:14:35: Ich hatte gelesen dass da die Tonalität und die Stimmung auch ganz anders ist als die vom Kinokart.

01:14:40: Wie isst denn jetzt in der längeren Fassung?

01:14:42: Ich hab jetzt keinen direkten Vergleich weil ich die kürzere Variante nicht nochmal gegen geguckt habe.

01:14:48: Aber am Ende des Directors-Cuts ist es so, dass die Elfenwelt sich von Jack verabschiedet.

01:14:56: Was ich irritierend fand ... Weil es wirkte dann ... Also wird nicht ausgesprochen, aber es wirkt so als würde Jack quasi den Wald verlassen zusammen mit Lilly.

01:15:07: Mhm.

01:15:07: Aber am End der Lilly und Jack ... Sie gibt ihm ... Er holt den Ring?

01:15:13: Gibt ihn ihr?

01:15:13: Sie gibt eben den Ring!

01:15:15: als Zeichen dafür, dass die beiden zusammenkommen.

01:15:18: Und er ... Sie läuft aus dem Wald raus und verabschiedet sich.

01:15:22: Also sie hat ihm noch mal ein Lied gesungen.

01:15:24: Und sagt dann halt bis morgen.

01:15:26: Er bestätigt das.

01:15:28: Was mich in dem Moment so irritiert hat, weil er hat sich ja von dieser Elfenwelt verabscheidet?

01:15:32: Mhm.

01:15:33: Und sie sagen ja auch, vergiss uns nicht.

01:15:36: Aber andererseits bleibt er im Wald eigentlich, wenn er sich mit der Lilly am nächsten Tag wieder im Wald trifft.

01:15:43: Und Sie veraberschiedelt sich.

01:15:45: also Sie winkt ihm noch mal zu, nachdem sie ihm gesungen hat und läuft aus dem Wald raus.

01:15:50: Und dann ist da so Sonnenuntergangsszenario oder Sonneaufgang... Ich kann die Farben davon der Sonne nicht deuten!

01:15:59: Also die Sonne ist quasi zentral zu sehen zwischen zwei Bäumen und er läuft Richtung der Sonme und im Hintergrund winken die Elfenfiguren.

01:16:08: deswegen habe ich tatsächlich das Ende.

01:16:12: Ich denke, es ist ein offenes Ende.

01:16:16: Weil ich die beiden Informationen nicht zusammenbringen konnte oder ich habe was nicht richtig verstanden... Wie war denn das in der kürzeren Variante?

01:16:23: Nachdem der Försterfinsternis verstorben ist, rollt er den Ring und die Breiten gehen Hand-in-Hand über die Wiese und gibt's einen Kurs.

01:16:32: Okay!

01:16:33: Das ist ganz anders als das, was ich gesehen habe.

01:16:39: Also ich hatte sowas schon gelesen, aber da verschiebt sich die Tonalität halt komplett.

01:16:46: Aber man merkt, da fehlt halt auch einfach gefühlt was?

01:16:48: Ich habe gemerkt, also von den Einstellungen her, warum muss ich mir jetzt so lange die Totale anschauen?

01:16:55: Warum gibt es da sozusagen keine Nahe?

01:16:57: Weil da eben halt wahrscheinlich Dinge passieren, die die Tonialität halt einfach komplett verschieben wurden und deswegen fühlt sich das sehr abrupt an!

01:17:05: Ja also von dem, was an Bildern gezeigt würde, würde ich jetzt deuten.

01:17:11: Ich weiß es nicht, ich würde deuten sie ist ja aus dem Wald raus und er ist zum Schluss dann Richtung Sonne auch aus den Wald raus.

01:17:21: also deckt sich das ja eigentlich mit der Verabschiedung von den Elfen beißt sich trotzdem mit der Aussage wir sehen uns morgen wieder hier im Wald.

01:17:32: Weißt du was ich meine?

01:17:33: Wie

01:17:33: gesagt, davon habe ich auch gar nichts mitbekommen.

01:17:36: Also von daher... Okay das klingt spannend!

01:17:39: Ich werde es mir auf jeden Fall anschauen und jetzt auch in den kommenden Tagen tatsächlich nach dem Gespräch vielleicht werde ich da mal in einem nächsten Krass noch etwas dazu verlieren.

01:17:48: Mal schauen aber auf jeden fall reizt mich das schon das nochmal an zu schauen vor allen Dingen wenn sich das ein bisschen verschiebt.

01:17:56: Und ich finde ja der Film ist sowieso ganz eigen aufgelöst Wenn du nur an einem Studio bist, da kannst du nicht die großen weiten Schwenks machen.

01:18:06: Du kannst nicht die krassen Tracking Shots machen weil dein Set ist ja einen bestimmten Punkt zu Ende und du kannst es sozusagen nur im kleinen Radis bewegen.

01:18:15: das heißt also hier geht ganz viel über die Montage.

01:18:17: Terry Lawrence hat auch geschnitten Also der Film ist definitiv nicht in Kamera geschnitzen sondern die mussten wirklich Einstellungen für Einstellung da halt ran gehen und gucken, dass das halt auch matcht.

01:18:27: Und dann werden sie wahrscheinlich in verschiedenen Einstellungsgrößen halt die gleiche Szene gedreht haben bis es bis das dann irgendwann hat auch passt.

01:18:33: also das ist hier wirklich krasse Puzzle Arbeit und deswegen fühlt sich diese Filme manchmal auch ein bisschen dadurch ein bisschen sperriger an Weil du musst das schon über diesen Schnitt und diese Montage, musst du das schon verstehen.

01:18:49: Wie jetzt die Bezüge halt sind?

01:18:50: Weil manchmal ist es wahrscheinlich mehrere Tage dazwischen zwischen den verschiedenen Texts, die wir da gerade sehen, die nicht in der gleichen Szene gerade da sind.

01:18:59: Und dadurch kommt auch nochmal so ein Artifizieller Effekt eben halt auch noch mit rein.

01:19:04: So einen Verfremdungs-Effekt ist das extra!

01:19:07: Also es spielt wahrscheinlich, würde ich jetzt mal präziell mit rein, dass das Studio ja einmal komplett dieses Indoor-Set abgebrannt war und da auch bereits gedrehte Szenen verloren gegangen sind.

01:19:20: Und vieles neu gebaut werden musste aber vieles gar nicht nochmal so neu gemacht werden konnte.

01:19:25: Das hatte ich gelesen... Quelle kann ich jetzt leider nicht angeben, dass aber deswegen auch teilweise Szenen vom Licht her artificiell wirken weil es nicht nochmal exakt zu aufgebaut werden konnte.

01:19:38: Also auch beeindruckend also das war ja so groß wie ein Footballfeld hatte ich gelesen.

01:19:44: Das einmal so auf die Beine zu stemmen und dann weiterzumachen nachdem alles abgebrannt ist und auch Teile der bereits getreten Szenarien verloren gegangen sind ist schon Ja, kann man mal so stehen lassen und da trotzdem weiter zu machen Und dann kommt trotzdem so was bei raus.

01:20:00: Das ist schon harter Tobak!

01:20:04: In Summe kann man auf jeden Fall sagen, ein Ideenreichtum vor allen Dingen auch in der Auflösung soll es im Film nicht mangeln.

01:20:12: aber ich finde wie gesagt gerade die Szenenauflösungen, die sorgt wirklich dafür dass sich der Film auch noch mal zusätzlich nur ein kleines bisschen fremder anfühlt Als wenn man das jetzt wirklich draußen im Wald gedreht hätte.

01:20:29: Wenn du viel mit Kamera halt machen kannst.

01:20:31: Ja,

01:20:32: ja.

01:20:34: Frage Leo hast Du denn noch ein paar Punkte auf Deiner Liste über die Genne heute noch sprechen möchtest?

01:20:40: Ich würde eigentlich nur gerne noch einen behindersines Fun Fact teilen weil ich es unglaublich schön und Gottes Willen für die Tiere war das bestimmt furchtbar aber... Also es ist tatsächlich passiert, eines der analusischen Pferde ist ausgebüxt mit dem Horn auf der Stirn.

01:20:55: Das ist dort passiert und laut Erzählung also das was ich nachgelesen habe das Tier ist ausgebüxt Mit dem Horn auf der Stürn.

01:21:06: Es war auch eine Halterung die man quasi so gar nicht sehen kann versehen.

01:21:10: Also Gottes Willen soweit ich das nachlesen konnte jetzt im Abend hier nichts auf die Stirn geklebt worden.

01:21:17: Aber ja, das Tier ist ausgebüxt und ist durch die englische Landschaft von hinten geritten.

01:21:23: Und eine panische Filmfruhe ist dem Armtier hinterher um das einzufangen damit die Englische Bevölkerung da nicht ein weißen Bildenschimmel mitnimmt.

01:21:32: Mit einem Horn auf der Strecke durchreitend sieht.

01:21:37: Obwohl das jetzt bestimmt nicht die schlechteste Erinnerungen in seinem Leben wenn man einmal ein echtes Einholen sieht?

01:21:43: Das ist richtig!

01:21:44: Das ist eigentlich

01:21:48: ein schöner Abschluss.

01:21:49: Deswegen, liebe Leo, magst du uns einen Fazit zukommen lassen?

01:21:54: Ja!

01:21:55: Ich würde sagen wenn man sich einfach von schönen Bildern einmal überfluten lassen möchte – von einer wilden, mehrchenhaften Handlung die in allen möglichen Erzählungen eingefärbt davon tragen lassen möchte, dann empfehle ich auf jeden Fall Legende zu schauen.

01:22:19: Ich empfehles auch den Soundtrack zu hören.

01:22:22: Für ganz kleine Kinder würde ich es nicht weiter empfehlen.

01:22:25: also Ridley Scott hatte ja auch im Sinne ist das eine Märchenerzählung für Erwachsene und dem stimme ich schon zu weil es partiell schon immer noch schafft einzuschocken oder zu gruseln Und ich finde schön dass der Film das immer noch Schaft.

01:22:42: Auch beim zweiten und dritten Mal gucken, kann man sich an Details erfreuen.

01:22:47: Man entdeckt immer wieder was Neues.

01:22:49: Ich habe zum Beispiel heute zum ersten Mal entdeckte das... Also ich bin heute nochmal einzelne Szenen durchgegangen,... ...dass der Stuhl lebendig ist auf den sich da die Prinzessin setzten soll.

01:23:00: beim Frister Fincenes, es mir vorher nie aufgefallen.

01:23:03: Ich war immer mit den Glitzern in Detail beschäftigt.

01:23:07: Der Film schafft es noch zu überraschen und die schauspielichere Leistung von Tim Curry als Fürster Finsternis sollte man einfach mal gesehen haben.

01:23:17: Das ist ja ein Fakt, genau so würde ich das stehen lassen wie es bei dir was sie

01:23:25: sehr schön.

01:23:25: vielen Dank.

01:23:26: Ja was soll ich sagen?

01:23:28: der Podcast trägt den Namen Nostromo im Titel und gerade so in meiner filmischen Findung war Ridley Scott ganz häufig präsent und eben halt auch dieser Film.

01:23:41: Und

01:23:42: irgendwann, ich glaube auch im Jahr zwei Tausend Zehnern, als ich dann noch ein bisschen tiefer drin war die ersten Podcasts auch noch gehört habe, war dieses Thema Style Over Substance.

01:23:54: das war so ein Begriff und der wurde auch wirklich grundsätzlich und ganz oft und ganz viel mit Ridley Scot assoziiert.

01:24:03: Und ich finde, das ist damals war es schon ganz gerne mal so ein bisschen anruhig.

01:24:08: Du fast schon beleidigend findet das aber keine Beleidigung?

01:24:11: Ich finde Es muss und darf auch mal sein dass der Stil oder der Wunsch Stil Bildens Stil ist die bewusst sein zu wollen oder einen bestimmten Stil zu fahren, auch ganz gerne sich auch mal über Story- oder Story-Konstrukte, Drehbuchkonstrukte hinwegsetzen kann und sich frei entfalten und fließen lassen kann.

01:24:35: Ich finde das ist was ganz Wichtiges!

01:24:38: Uns geht es ja auch ähnlich.

01:24:39: manchmal bei Musikvideos, manchmal passieren da Dinge an denen man vorher gar nicht gedacht hat wenn man in einem bestimmten Set ist, wenn man im bestimmten Lichtstimmung ist, weil man ein bestimmter Kostüm ist und da passieren ganz andere Dinge.

01:24:51: Und wenn man die fließen lässt dann entsteht etwas ganz Neues, was nicht vielleicht vorher schon am Reisbrett geplant ist.

01:24:58: Und ich habe dafür immer ein Sweetspot grundsätzlich.

01:25:02: Deswegen hab' ich auch so viel für den Film übrig.

01:25:06: Der Film hat es nur an dem Punkt immer bei mir schwer wenn ich den Versuch rational fassen zu wollen bzw.

01:25:12: irgendwie dieser Story folgen zu wollen beziehungsweise den Charakteren folgen.

01:25:16: das funktioniert nicht weswegen die erste halbe Stunde bei mir immer schon ein kleines bisschen Ich sag mal vorsichtig sehr läuft als es sein müsste.

01:25:26: Nichtdestotrotz werde ich in jeder Einstellung einfach meine Augen haben was zu tun, meine Ohren haben etwas

01:25:32: zu tun.

01:25:33: Ich kann mich gar nicht gar nicht satt sehen an dem Film.

01:25:36: Also ich hau denn wirklich gerne einfach wegen dem Stil den der Ridlist Gott erfährt, wegen der Stimmung die dir da kreiert.

01:25:44: und wenn du dann den Film zum weiß ich nicht, dass du den zwanzigsten und dreißigsten Mal gesehen hast.

01:25:49: Und du dann sogar auch noch merkst, oh wer mehr haben wir hier?

01:25:52: Oder ist es zum Beispiel das Mädchen mit dem Perlenohrring wo du sagst, da ist eine Referenz und da ist da noch ne Referenz.

01:25:59: also sind ganz viele Dinge wo du denkst so die bringen mich jetzt schon wieder zum zum.

01:26:06: zum lächeln freue ich mich drüber und weißt das wirklich echt zu schätzen und da geht mir das Herz auf wenn dann für mich denn halt doch diese Schlüssel Szene kommt dann den Fürster Finstern ist, dann richtig präsentieren kann.

01:26:20: Da denke ich mir so.

01:26:21: deswegen bin ich hier und dafür habe ich entweder das Kinoticket bezahlt, dafür hab' ich mir die Blu-ray gekauft, dafür habe es einen tollen Fernseher, dass sich das alles in dieser Pracht auch heute noch sehen kann.

01:26:31: Der Film kann sich eben halt auch nach diesen ganzen Jahren – nach fortyeinen Jahren kann!

01:26:35: Dass sie ja doch einfach immer noch sehen lassen.

01:26:37: Das sieht unverschämt gut aus, hat eine tolle Stimmung Inhalt hier tatsächlich egal.

01:26:46: Ich liebe diesen Stil von diesem Film, diesen Look und viel.

01:26:49: Und deswegen kann ich dem da wirklich sehr viel verzeihen und ist halt auch deswegen auch in meiner Filmsammlung.

01:26:59: Schöner Abschluss!

01:27:00: Ja?

01:27:01: Übrigens noch ganz kurze Anmerkung für dich wenn du den Director's Cut jetzt schaust... Tim Currys Stimme im Englischen klingt ungefähr so wie sich Schwarzer Samt anfühlt.

01:27:16: Sehr schön, ich kenne seine Stimme und er hat eine sehr krasse Range.

01:27:21: Ja also ja... Ich wünsche auf jeden Fall viel Spaß beim Gucken bei dem Direktor's Cut!

01:27:26: Ich denke wir können danach noch mal die Köpfe zusammenstecken.

01:27:31: Es lohnt sich, absolut.

01:27:34: Und auch für die Hörer es lohnt dich.

01:27:36: Schaut euch dein Direktor´s Cut an

01:27:39: Schön, super.

01:27:41: Dann liebe Leo vielen, vielen Dank, dass ihr die Zeit genommen hast nochmal hier vorbeizuschauen und das wir heute mal ein bisschen mit den Filmen reden konnten?

01:27:49: Ich danke dir!

01:27:50: Also Danke fürs Aussuchen.

01:27:52: absolut passendes Thema genau jetzt richtig darüber zu sprechen und schön sich noch einmal mit dem Film auseinanderzusetzen zusammen mit dir.

01:28:00: Mhm, danke schön.

01:28:02: Ihr Lieben da draußen, danke, dass sie wieder eingeschalten habt und zugehört haben.

01:28:07: Ihr wisst was zu tun ist.

01:28:09: wenn ihr wissen möchtet was kommt, dann spitzt die Ohren.

01:28:13: Denn in der nächsten Folge wir hatten es schon gesagt angekündigt er oder ich wir sprechen über den Marathonmann und im Oktober gibt das einen Special.

01:28:24: Der Oktober ist unser Lieblingsmonat, denn da sprechen wir vor allen Dingen über Horror.

01:28:28: Der Horror Oktober bei uns ist es der Nostrober.

01:28:32: Udo hat wieder ein schönes neues Thema gebastelt und wir sprechen über eine Horror-Filmreihe und zwar über die ersten vier Teile von Hellraiser, sprich also jede Woche eine Folge zu jeweils dem ersten bis zum vierten Teil.

01:28:49: Ich jetzt hier gerade das Einsprecher.

01:28:51: Zwei Folgen haben wir schon aufgenommen, morgen dann noch die nächsten zwei.

01:28:54: Das wird auf jeden Fall ein dickes Ding, da freue ich mich sehr drauf.

01:28:58: und weil wir das Ganze tatsächlich auch immer noch so machen, es wird auch so bleiben.

01:29:03: Wir wollen kein Geld von euch aber ein paar liebe Worte in netter Kommentar oder eine Bewertung.

01:29:08: Das würde uns freuen und glücklich machen.

01:29:11: Das soll es von mir heute auch gewesen sein.

01:29:13: Ich entlass euch jetzt in eine

01:29:15: dunkle,

01:29:15: düstere Nacht oder... ...in einen schönen sonnigen glitze verhangenen Tag!

01:29:21: Bedanke mich nochmal bei dir liebe Leo fürs Gespräch und ja passt auf euch auf, bleibt gesund.

01:29:28: und Ahoi!

01:30:08: Du ich hatte ja gesagt, ähm ich sagte noch mal Bescheid wenn ich mit den Filmen angeschaut hab.

01:30:13: Nach unserem Gespräch habe ich mich gleich noch mal hingesetzt und hat mir da nochmal angeschaut, und zwar im Directorscut im O-Ton.

01:30:20: Und ich muss wirklich echt sagen also so auf dem ersten Blick diese direkte Vergleiche lagen wirklich nur zwei Tage dazwischen.

01:30:28: Ich wusste erst manchmal gar nicht wo soll denn da jetzt was fehlen bis sich dann irgendwann gemerkt haben Was passiert?

01:30:34: ist die Ham Tatsächlich die einzelnen Szenen runtergedampft.

01:30:39: Also da Frames rausgeschnitten, die insgesamt ein bisschen eingekürzt zum Beispiel bei der Hexe.

01:30:46: Die Szene geht ein bisschen länger.

01:30:48: Es gibt ein paar Einstellungen oder Reaction Shots, die dann halt in der Kinofersion nicht drin sind.

01:30:56: Das Thema mit, dass die Zeit stehen bleibt.

01:30:58: Das wird zum Beispiel am Anfang auch schon mal kurz gezeigt.

01:31:02: aber und das finde ich richtig krass es fehlen wahnsinnig viele Szenen beim Försterfensternis.

01:31:09: Da gibt's viele Einstellungen die da nicht drinnen gelandet sind.

01:31:12: Das find' ich ganz schön krass.

01:31:14: Und ja das Ende ist ein kleines bisschen länger Aber das ist nicht wirklich so viel!

01:31:18: Das macht gar nicht so viel mit der Tonalität aus wirft trotzdem Fragen für mich auf, aber insgesamt ist es keine zu viel.

01:31:28: Aber was ich gemerkt habe ist dass der Film jetzt ganz anders wirkt.

01:31:32: dadurch das er länger ist und die Szenen auch gefühlt mehr ausgespielter sind verstehe ich schon des Gefühl noch ein bisschen besser was Gott darüber tragen will und was auf jeden Fall besser funktioniert Das ist die Chemie zwischen Tom Cruise und Miazara.

01:31:49: Also das sind der deutschen Synchro leider überhaupt nicht so gut gelungen, aber wie gesagt im Original ist es schon deutlich besser.

01:31:56: Ich glaub den haben einen da trotzdem immer noch nichts, aber das ja also Synchroseitig leider nicht funktioniert.

01:32:06: Aber positiv muss man trotzdem anmerken alles was Goblins oder irgendwelche Farbewesen inklusive Lot of Darkness.

01:32:13: da ist die Synchros sehr gut.

01:32:14: Also insgesamt für mich, ich würde auf jeden Fall auf den Directorscut zurückgreifen.

01:32:22: Wenn ich mit meinem Sohn schaue dann wahrscheinlich wieder die Kinofassung.

01:32:26: Ja das wollte ich noch gesagt haben.

01:32:29: Habt noch einen schönen Tag!

01:32:30: Wir hören uns beim nächsten Mal.

01:32:31: Ahoi.